一、影視劇IP有毒？誰才是品牌借勢的解藥？

這是一個最好的時代。

對于影視劇IP來說，資本吹捧、人們“愛戴”、一時風光無二，特別是大中小各類品牌商都在爭相恐后試圖與其攀上關系。

明星光環(huán)、流量爆款，超級入口。。。。。影視劇IP被賦予極大的想象空間。

影視劇IP有毒，營銷借勢需謹慎

不好意思，在影視劇IP一片歡騰之時，響鈴充當了那個看到“皇帝的新裝”后說出真話的小男孩，那些正在或正準備捆綁影視劇做營銷的，影視劇IP并非“一招鮮，吃遍天”。不信，我說三個方面。

一、流星式的IP自己都可能水土不服，就別指望包治百病

近日，黃磊領銜主演的日漫改編電視劇《深夜食堂》首播就遭遇滑鐵盧，有媒體報道稱，其在北京衛(wèi)視收視僅為0.5，浙江衛(wèi)視收視也只有0.48，視頻網站播放量僅僅2800余萬；播出2日，在豆瓣上的評分僅為2.3分，90.5%的觀眾給出了一星差評。然而，遇到類似尷尬的影視劇卻是數不勝數，比如此前，黃磊另一日本IP的電影《麻煩家族》，豆瓣評分僅為4.7分，收獲票房僅3227萬。同樣改編日本IP的《求婚大作戰(zhàn)》，雖有流量小生張藝興加持，但首播收視仍然僅為0.5。

所以，IP并非神仙藥，也常有“水土不服”等“怪”現(xiàn)象，品牌借勢時需格外小心。

不過分析下來，此類情況頻繁發(fā)生的原因不過是：

1、 如今影視劇太多，IP太多，但真正好的影視劇IP仍然很少，多數影視劇差異性并不明顯，成功的概率本來就低。

2、多數影視劇IP亞文化屬性特強，或成就于特定場景，生搬硬套只會引起“水土不服”。 比如《深夜食堂》就是將日本食堂文化的中國化嫁接，卻幾乎沒有任何“本土化”特色?！肚蠡榇笞鲬?zhàn)》10年前在日本之所以能火，是由當時日本的亞文化決定的，但放到現(xiàn)在的中國，早已物是人非。換句話說，中國觀眾的收視習慣發(fā)生很大改變，在目前的文化消費環(huán)境中，海外IP中國版如果沒有保持水準或創(chuàng)新改編，原先強大的海外IP也將失去IP效應。即便是國內自己的IP也是如此，想想西游記這個超級IP，改編成功的屈指可數。

3、 廣告植入泛濫營銷過渡，讓IP變了味。 廣告亂入一直是破壞劇集色澤的原罪之一，就在觀眾把《歡樂頌2》直接稱為“廣告頌”后，《深夜食堂》又來補刀，密集的“在廣告中插播電視劇”，《求婚大作戰(zhàn)》也沒好到哪里去，里面DR鉆戒、可愛多等露出本來還算正常，但當可愛多無處不在，《求婚大作戰(zhàn)》成了冰淇淋廣告片就不太正常了。

而且 這些明星IP看似有很大流量，卻實際成了流星。 這些原版擁有眾多粉絲，具備超高人氣，翻版領銜主演的明星自帶流量和話題，本以為這種成功的原版加流量明星的組合是最保險的玩法，但偏偏是這種瀑布式流量讓觀眾寄予了極大的期望，最后期望越大，失望越大，植入翻拍劇的廣告商也跟著遭殃，迎來罵聲一片。

二、IP“明修棧道”，品牌卻在“暗度陳倉”

直白的說 ，在借勢影視劇IP營銷上，IP自身和品牌商有著不同的目的和要義，處理不好就容易南轅北轍。

正如前漫威主畫師Walter McDaniel指出：“品牌有生命周期，到了一定時間就會死亡，但IP不會?！?/p>

借勢影視劇IP的企業(yè)或品牌主，多數是以自身品牌為核心，品牌一開始的設計就是瞄準了某種呈現(xiàn)形式，主要解決的是這個形式該如何去賺錢。所以很容易把影視劇IP理解成一些角色形象和故事（內容），然后把這些披在自己的品牌上進行營銷。

然而這只是比較表層的東西，而非IP的實質。 大量事實證明，這類披著IP外衣的打法越來越行不通，就連“好聲音”節(jié)目這樣的大熱門IP在做成大電影后都極其慘淡，更別提綁架在此基礎上的品牌商。

而IP和品牌的最大區(qū)別是，真正的IP有自己的價值觀和哲學 。《美國隊長》創(chuàng)立至今經久不衰，周邊產品熱銷不止，也是因為它建構了完整的價值觀、文化和哲學體系。并且，IP產業(yè)的核心是用戶，是粉絲經濟，需要關注的是粉絲的心理需求。

所以品牌商在借勢影視劇IP時唯有將其品牌理念和IP的精神內核聯(lián)系起來并達成一致才可能“水乳交融”。

但現(xiàn)實中讓人作嘔的借勢植入比比皆是，比如《深夜食堂》里生拉硬拽的劇情和人設、不接地氣的美食、演員浮夸辣眼的演技，具體可看吳昕那夸張的吃面畫面：

而且前兩集被“統(tǒng)一老壇酸菜面”花式承包。過程中百事可樂、江小白、安居客、金龍魚食用油、妙潔頻頻出鏡，片尾鳴謝名單中還有百威英博、思念、九陽、永久自行車等一大堆合作伙伴。

當然這也得分品牌氣質和影視劇類型，有些品牌天生就不適合做影視劇IP營銷，有些則天生就是這類營銷的種，在《求婚大作戰(zhàn)》里植入的DR鉆戒 （Darry Ring)，一直是以“真愛”定義鉆戒，其品牌也一直在塑造 “一生唯一真愛”的內核，于是在影視劇的情感戲中就盡占便宜，比如在電影《所以和黑粉結婚了》中，男主后后準歐巴[樸燦烈(Park Chan Yeol)飾]用浪漫的DR鉆戒向女主方淼淼(袁姍姍飾)求婚，將電影中需要表達的浪漫與愛情恰好地表達出來，而DR的露出也不突兀。

同樣，在與《神探夏洛克》合作中，歐樂B旗下的一款高端護齦牙膏“洗牙雙管”的營銷也恰到好處，《神探夏洛克》的搭檔精神與“洗牙雙管”牙膏的大亮點——“雙管”關聯(lián)性較強。歐樂B新產品營銷團隊在推出《神探夏洛克》番外篇視頻時，將其“雙管”、“長效護齦”等產品亮點，巧妙植入到劇情當中，成為破案的關鍵，也能讓神夏粉大呼過癮。

所以借勢影視劇做營銷，不是要借其“尸”，而是要招其“魂”。整個過程并不在于營銷而在于制作。借勢影視劇IP營銷的成敗在于建立一個情感代入的通道，最終目的是要影響用戶忠誠度。其形成機制可以用下圖來表示：

三、警惕那些背道而馳的IP

當然，最可怕還是那些看起來流量巨大，但與品牌商調性不符、目標用戶不一致的IP。如果品牌借勢這些IP，只會模糊品牌定位，讓消費者不知所云又不知所措。 比如在《鬼吹燈之精絕古城》中，賓果消消樂的廣告內容，當“薩帝鵬”登月后突然摘掉防護服，玩起了賓果消消樂，這樣的劇情設計讓人大跌眼鏡，難道賓果消消樂真要宣揚自己特別適合在無引力的月亮上玩？又比如《擇天記》里神仙們居然在轉轉上買賣二手貨。這和抗日劇里是手撕鬼子一樣，瞎扯到了極點，這不是在侮辱觀眾的智商么？

所以在借勢影視劇IP之前，不妨先掂量下自己，再看看對方，到底“八字”合不合，到底是不是門當戶對。 倘若一個煤礦老板說要拍動畫片怎么聽都覺得在玩票，上海迪士尼樂園要找合作方，選擇百事可樂、 康師傅這樣的快消品品牌，肯定比電器、金融等其他行業(yè)品牌更加合適。我們不太可能面對廣場舞大媽去營銷 AKB48，也不要對著二次元死宅去吆喝著抗日神劇。

盡 管合適的影視劇 IP 只要用心發(fā)掘總能找到，但多數失敗的借勢營銷，多是品牌方或者影視劇IP自己在作死。

品牌自己就是解藥，這樣才能自救

好了，吐槽歸吐槽，咱們還得回到現(xiàn)實中來，尤其是對于廣大公關狗、廣告人。

在響鈴看來，選擇一個影視劇IP 做跨界營銷，除了調性相符，還有幾個簡單的標準：

1、 是否有足夠的認知基數。 也就是得估量下這個影視劇 IP的勢能到底有多大，能否借助 IP 讓品牌、產品更加廣泛地獲得認知，而不是本末倒置地用營銷來炒熱 IP；另外需要注意每個IP故事都有文化內核，《美國隊長》《007》都是在講述“超級英雄”的故事，日本動漫作品在中國獲得了巨大成功，但未能像漫威系列那樣風靡全球，就是因為日本和中國文化同源且這種文化與價值觀的表達只局限在中日。

2、 是否是強分享連接感，比如用戶是否愿意參與；是否容易帶動社交鏈等。

3、 是否具有價值沉淀性 ，比如在時間上的沉淀，國外美國隊長誕生于1941年;鋼鐵俠誕生于1963年，IP運作不能是快餐短暫式消費。在情感上沉淀，是否具備愛情、親情、正義、尊嚴等都能推動IP深入人心的元素，《蝙蝠俠》中的民間正義，《超能陸戰(zhàn)隊》中的宣揚的親情，這些內核是可以跨越文化、地域和時代的，并可以被沉淀下來形成亞文化效應的。

4 、是否具有強附著力，是否能相互吸引，引爆流行 。人為的傳播在渠道上和時間上畢竟有限，成功的 IP 需要在沒有強推的情況下不停地獲得新的流量。

但如果真的腳踩到了狗屎，中了這類影視劇IP的“巨毒”，又該怎么辦？

當然得自救啊。

也的確，包括上面提及到的那些品牌商，他們在遭遇到有毒IP后也在尋求自救，比如DR,在《求婚大作戰(zhàn)》劇收視撲街，片方在宣傳上又種種苛刻限制下，DR營銷團隊干脆錄了首“吐槽喊麥神曲”發(fā)到網絡上，隨后多個廣告號轉發(fā)，并引發(fā)了大家二次創(chuàng)作的熱情。這種 “自黑式營銷”也夠大膽的。

當然除了這種劍走偏鋒的自黑式玩法，品牌商還可以嘗試這些。

一、品牌不端著，才可能被用戶捧著

簡單的翻譯下，就是品牌要接地氣。

都已經踩到狗屎了，還硬著頭皮說自己踩到的是金子，那就是欲蓋彌彰，掩耳盜鈴，自欺欺人了。

最近《奇葩說》火得一塌糊涂，而其中的植入廣告也倍感親切，這不得不贊揚下操盤的營銷團隊，想想面對《奇葩說》這一”怪咖”IP（奇葩說可是集無下限、盡逗比、全惡搞、敏感性話題等于一身）,品牌商若果再端著會是個啥畫面，“掏出來搞事情”就成了“為發(fā)燒而生”，“奶后吐真言”變成了“點滴純粹，乳此簡單”，“別讓你的頭屑陪我過夜”變成了“頭屑不見秒來電““我X(去)，這也能賣出去”換成“輕松賣閑置，放心淘二手” ，“玩的不夠大，別喝美年達”也替換成原來的 “自然健康每一天”、“鮮聽我說”等。這些品牌商已經跟逗比的奇葩在一起了，那就跟著一起逗比就好，這樣才能“臭味相投”，完全繼承和延續(xù)原來IP賦予的韻味。

我們想想，如果DR團隊，面對《求婚大作戰(zhàn)》這條咸魚時，如果再端著，再去畢恭畢敬、端端莊莊宣揚自己唯一的愛和永恒，或者繼續(xù)到處灑銀子拋鉆石，說自己這是一場成功的品牌植入，那會有多尷尬，反而是這種自黑式營銷，看似“破罐子破摔“，卻做到了營銷中的”入鄉(xiāng)隨俗“，借力打力。

我們看之前電影版《將愛》的PS海報、動畫片《藍精靈》的惡搞版歌詞，浙江衛(wèi)視為電視劇《蘭陵王》制作的吐槽視頻等，也都是將自己放下一個身段，才做到了與受眾親密接觸。

我們說“病毒營銷”，首先得承認自己“有病“，然后利用好這個”病“，放下身段，才有可能成為真正的“病原體”，加速擴散 。

事實上，那些拿著喇叭鼓吹自己多么正義，多么高尚，多么正經的品牌往往沒人瞧得起；那些利用物質或金錢獎勵誘導分享的霸屏式傳播，或者直接售賣式吆喝，往往都很低級趣味。如今，大家轉發(fā)和喜愛多數情況下不是因為你正經，不是因為錢，而是能引起情感共鳴，打心底欣賞，而是品牌和受眾一樣，不端著，接地氣。

二、品牌擺脫了自嗨，才可能實現(xiàn)眾嗨

簡單的說，品牌要舍棄以自我為中心的套路，做去中心化的傳播。

而在這些“有毒”的影視劇IP中，品牌商自嗨就只會招來觀眾的嫌棄。

過去的傳播，多是中心化的傳播，企業(yè)品牌商在上，高舉高打，講求抓傳播入口，強調遵命與執(zhí)行，比如找央視，但這類傳播只是企業(yè)導向，現(xiàn)在傳播需要用戶導向，因為消費者根本不需要獨樂樂以企業(yè)為中心的頭條話題，而是需要眾樂樂高度參與自由交互的平等溝通。

這其 中正確玩法是做“情境化營銷”，即基于消費者所處的情境，進行針對性的營銷滲透，讓觀者產生共鳴，進而觸發(fā)“心動”的消費行為。

具體方法至少包括3種：

1、 根據影視劇劇情需要進行借勢植入，而不是生搬硬套。

比如《最強大腦》播放期間，對于那些關注智力開發(fā)、喜愛智力競技的觀眾，如果出現(xiàn)相關的產品，記憶度就會自然加深，六個核桃就剛好乘機而入。再比如在世界杯期間，即使已經到了下半夜，鐵桿球迷們都會在守在電視機前看直播，這時候如果出現(xiàn)啤酒、足球等廣告，除了迎合消費者熱血沸騰的心理外，還能激發(fā)消費動機。

2 、根據品牌自身氣質和產品特性，尤其是消費者使用場景進行植入。

比如之前說到的，在影視劇的感情戲橋段或是對于明星的愛情故事，觀眾都在期待有情人終成眷屬的配對，浪漫的求婚儀式，矢志不渝的愛情宣言等。于是那些鉆石品牌、能創(chuàng)造刺激新奇的科技產品就可以借機發(fā)揮。如在吳敏霞張效、吳京謝楠、戚薇李承鉉、陳一冰夫婦、齊溪宋寧等求婚現(xiàn)場，我們都能看到DR鉆戒的身影，當年汪峰拿著大疆無人機求婚章子怡也直接上頭條。這些營銷既滿足了明星求婚與眾不同的需求，表達出明星個人的價值主張（DR鉆戒以男人一生只送一人為的創(chuàng)意源點，大疆無人機未來無所不能的品牌理念也符合明星們的價值觀），增強了話題性，也讓DR鉆戒、大疆無人機自己的品牌曝光順理成章，并無違和感。

再比如在《小時代4•靈魂盡頭》中，對于小時代4最強CP林蕭陸燒的求婚畫面，郭敬明欽點一枚Darry Ring稀世粉鉆作為真愛信物，當陸燒求婚林蕭，并為林蕭戴上了婚戒的那一刻，不僅畫面讓人動容，Darry Ring也是“占盡便宜”。

3、創(chuàng)造特定的情境，以使得品牌自身與影視劇IP保持一致。

比如在與《功夫熊貓3》的合作中，伊利每益添推出“添貓?zhí)枴毕盗挟a品，在承包了北京地鐵1號線廣告后，伊利每益添酸奶直接將地鐵“添貓?zhí)枴避噹?∶1原版復制進北京金源燕莎購物中心，同時配上曾引爆社交圈的智能手拉環(huán)和東方夢工廠原版明星阿寶，在商場營造了一個“功夫江湖”的特定場景。消費者可以在購物中心內擁有與地鐵同樣的即視感，可以與呆萌的明星阿寶合影，還可以通過智能手拉環(huán)測試健康指數、玩H5游戲。這對消費者特別是阿寶粉絲來說，能夠喚起他們關于前兩部《功夫熊貓》的記憶，并在體驗中將功夫熊貓與每益添的低糖理念潛意識融合。

這所有的情境營銷都是基于用戶體驗，而不是品牌。

三、品牌愿意做小做少，才可能獲得更大更多

直接的說，就是品牌商不要貪多。

比如在《擇天記》中，“韓束一葉子面膜”的植入借勢就到達了喪心病狂的地步……

先是罐裝：

接著實物：

最后招牌都用上了：

《深夜食堂》備受詬病也是貪多，不但廣告植入品牌達到19家，除了鍋碗瓢盆，連個垃圾袋也要植入廣告，而且單個品牌露出多次，比如百威（含雪津啤酒、JA蘋果酒）共出現(xiàn)14次，含3次口播，而百事可樂也出現(xiàn)了12次，統(tǒng)一也出現(xiàn)了10次，并有6次口播。最后這些品牌商IP效應沒沾到，反而惹來一身騷，被網友拉出來吊打。

這既告訴我們不要在熱門IP上扎推，在影視劇借勢植入過多的時候，我們或可以選擇植入少的IP合作；又教會我們不要一味求多，多次冒險的露出不如一次恰到好處的曝光。

比如在《言葉之庭》中，飲料品牌三得利的露出就顯得小而巧妙，在男女主角初次相遇的那一幕中，女主角正在喝三得利的金麥啤酒，在感受到男主角的視線后，她很自然地轉動了手中的啤酒罐，露出金麥兩個漢字。

而之前說的求婚場面，鉆石品牌的露出也遵循了“少即是多”的原理。盡管在求婚的畫面中，戴上某品牌的鉆戒只是手指間的一個細小動作，但整個畫面都聚焦在次，且加強了劇情，把觀眾帶入了故事情節(jié)中。

總之，以上都是套路，起決定性的還是人。無論影視劇IP是不是毒藥，我們都該給自己隨時準備解藥，時刻提醒自己，別被表面迷糊了自己。

二、爛片這么多，盜墓筆記這個大IP還有救嗎？

提起《盜墓筆記》很多人都會感到非常熟悉，這是由南派三叔精心打造的以盜墓為題材的一系列小說，這本書擁有龐大的粉絲基礎，也逐漸被改編為影視劇，和書取得的巨大成功不一樣，《盜墓筆記》這個大IP改編的電視劇電影成績都不樂觀，這么多爛片，《盜墓筆記》這個大IP還有救嗎？

《盜墓筆記》這本小說跨度長達十年之久，一經問世就得到了大部分人的喜歡，十年的沉淀，更讓這本小說擁有了無數粉絲，盜墓筆記的書粉統(tǒng)稱為稻米，由《盜墓筆記》這本書衍生了一系列的影視劇，比如說《老九門》《沙?！贰侗I墓筆記》，但是總的來說，改編的影視劇成績都不是特別理想，除了《沙海》和《老九門》的評分在六分以上，其余的都是四分左右，可以說連及格線都沒有達到。

相比于同種類型題材《鬼吹燈》改編而成的一系列影視作品成績非常優(yōu)秀，基本都在六分以上，基本上由大IP改編而成的影視劇，擁有一定的書粉基礎，成績再怎么差也不會到這樣的地步，目前《盜墓筆記》處于一個比較尷尬的境地，如果每部影視作品成績都不理想的話，很有可能會讓這個大IP，徹底沉寂下來，讓人一想到《盜墓筆記》就會讓人想到爛片。

幸好有朱一龍，黃俊杰和侯明昊主演的《盜墓筆記之重啟》，取得了不錯的成績，挽回了人們對于《盜墓筆記》的好感度，據說接下來盜墓筆記的版權已經到了三叔手里，有三叔親自改編，品質應該能夠得到保障，只要注重后續(xù)作品的質量，再加上龐大的書粉基礎，《盜墓筆記》這個大IP還是很有市場的。

三、原著粉認為《雪中悍刀行》電視劇的改編如何？

原著粉認為雪中悍刀行的電視劇的改編很差，沒能展現(xiàn)出原作小說的風采，是一部失敗的改編作品，導演和編劇拿著優(yōu)秀的IP，但是卻沒能展現(xiàn)其應有的價值，過去很多人都對雪中悍刀行編劇的能力有一些高估，在這部作品后觀眾也基本認清了這兩位的能力。

一、失敗的角色設定

雪中悍刀行的原作有很多出色的人設，里面角色的人物性格都非常有趣，編劇為了展現(xiàn)其能力，做了很多并不出色的更改。這次更改并沒有讓。程序變得更加出色，只是顯得和原著有所不同而已，除此之外并沒有什么好的變化。這樣的改動在這部電視劇中非常普遍，編劇所作的梗概不僅讓原著黨看得非常難受，即使是普通觀眾也沒能發(fā)現(xiàn)這些改動的優(yōu)點。雪中悍刀行的失敗，編劇要承擔主要責任。

二、失敗的改編劇情

因為原作小說的篇幅非常長，在進行電視劇改編的時候做了相應的刪減，為此編劇刪除了很多重要的角色。而按照常理來講，這些刪掉角色而空出來的劇情，應當用于推進主線故事。畢竟原作小說有400多萬字，如果編劇用心，那么他一定會考慮在有限的篇幅當中講述更多的劇情。但是編劇卻濫用了這些節(jié)省下來的時間，添加了很多沒有意義的原創(chuàng)劇情，編劇充分表現(xiàn)了自己的存在感，但是讓這部電視劇的劇情變得非常拖拉，而且原創(chuàng)內容非?？菰锓ξ?。一部本應該節(jié)奏緊湊的電視劇，卻變得非?？斩?。

三、失敗的動作設計

導演繼續(xù)延續(xù)傳統(tǒng)，沒有設計動作，據導演所說是采用了意念流打法，注重表現(xiàn)意境。但是導演并沒有領悟原作的精髓，也沒有領悟武俠的精髓，片中根本體會不出武俠意境，動作不僅是非常緩慢而且缺乏新意，非常無聊。觀眾在觀看這些劇情的時候，可以說是度日如年。

四、電視劇的成功離不開演員的演技，哪些是你看了一遍就入迷的??？

《隱秘的角落》

這部劇一經開播就口碑炸裂，人氣可謂是爆棚，這個夏天最火熱的一部電視劇。本劇主要講的是鳳凰男張東升因為妻子提出離婚后心有不甘，為謀奪財產而先后殺死岳父母和妻子，但是在山上推岳父母墜崖的畫面湊巧被三個小孩的相機拍到，三個孩子因為需要錢救人，進而打算勒索張東升30萬，于是一場殺人犯和“壞小孩”之間的斗智斗勇的故事徐徐展開。

《慶余年》

電視劇《慶余年》，可以說是近幾年，網文IP改編里比較成功的劇集。而劇中的演員也憑借出色的表現(xiàn)，吸粉無數。尤其是劇中的兩位主演張若昀和李沁，一度成為當前爆紅的實力小生和當紅小花。第一部的結局，給觀眾們留下了太多的懸念，以至于很多人都在期待著《慶余年2》。

《山河令》

兩位主角的人設非常豐滿，配角也不會扁平，有一種江湖群像的感覺，這才是一部成功的電視劇，所有人不是為主角服務，而是為劇情服務。 其次，電視劇中的臺詞很優(yōu)美，都喜歡用特別接地氣的臺詞，甚至有一些還會用網絡熱詞 最后，選角太貼合原著，龔俊演的溫客行，表面上的玩世不恭，內心中的隱忍癲狂，他全都演出來了。而且把雙標也演得非常出色，面對周子舒和外人，兩副面孔過于到位。

《司藤》

一口氣看完更新的十集了好看好看，實景太美了，奇幻靈異帶點愛情的題材也喜歡。女主人設好絕演得也好，聰明冷靜又傲嬌又女王還有點可愛，妝發(fā)造型也用心，景甜劇里好漂亮好適合細眉和旗袍，而且演技也比以前演大電影的時候靈多了，眼神都不一樣了，大甜甜真的好適合那個細眉毛民國裝扮，她就是司藤本人啊～男主忠犬提款機后面談戀愛看起來也有點蘇。

《仙劍奇?zhèn)b傳》

這部劇里最讓人印象深刻的還是李逍遙、趙靈兒與林月如之間的愛情。該劇主要講述了，平凡的客棧小伙計李逍遙因為機緣巧合結識了女媧族后裔趙靈兒。

胡歌飾演的逍遙哥哥是得到大眾廣泛認可的，演活了李逍遙，也奠定了他仙俠一哥的位置，劉亦菲真的很靈動有仙氣，扮演的靈兒太惹人喜愛了。這部劇并不是神話，但絕對稱得上是經典之作。塑造的經典在于讓人百看不厭，盡管已過去多年，現(xiàn)在回憶起來仍讓人念念不忘。

《只好背叛地球了》

作為一部標準甜寵網劇，《只好背叛地球了》絕對能滿足你的所有幻想。這部劇剛剛播出，就覺得超級香。這部劇根據曾參與中國動漫金龍獎評選的人氣連載漫畫《只好背叛地球了》改編。

這真是一部腦洞超大的劇。故事講述了土星特派員土帥和火星王子火種對地球女孩陸凡的“愛情爭奪”，并與生活在地 球的其他外星人展開了一系列啼笑皆非、浪漫搞笑的日常故事。

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