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城市公共藝術定義（城市公共藝術定義和特點）

發(fā)布時間：2023-04-25 01:22:16 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 913

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于城市公共藝術定義的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、公共空間藝術是什么意思.
2、公共藝術的歷史與發(fā)展是怎么樣的
3、什么是公共藝術設計？
4、城市公共藝術景觀設計研究

城市公共藝術定義（城市公共藝術定義和特點）

一、公共空間藝術是什么意思.

公共藝術設計

公共領域是近年來來英語國家學術界常用的概念之一。這種具有開放、公開特質(zhì)的、由公眾自由參與和認同的公共性空間稱為公共空間，而公共藝術所指的正是這種公共開放空間中的藝術創(chuàng)作與相應的環(huán)境設計。人類的公共環(huán)境是一個社會群體部落為形象的活動舞臺，是一個與地貌、人種、文脈、生態(tài)有著千絲萬縷聯(lián)系的人的生存環(huán)境。從藝術的角度來考慮和對待公共環(huán)境，是人類優(yōu)化生存狀態(tài)、優(yōu)化自身境況的一個重要方面?；厮萆鐣v史的發(fā)展，我們可以讀到這樣一部關于環(huán)境藝術和公共藝術的發(fā)展歷程。

如果說公共藝術中公共的涵義在“群”這層意義上來講，只是具有“公共性”的話，幾乎所有的藝術都具有這種公共性。那么，從空間意義上進行探討，便是給公共藝術作出定義的一種嘗試。所有的公共藝術之所以被稱為公共藝術，是因為它首先存在于公共空間當中，即它在空間上必須以一種公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共場所的雕塑作品，如果它在創(chuàng)作完成之前只是被放置在私人的空間當中，那么它也只是一件私人藝術品，而不能成為公共藝術。當然有一個例外就是私人空間在某種情況下也可以轉(zhuǎn)化為公共空間，盡管是短暫的。于是，我們可以得出這樣的結(jié)論，公共的概念從空間上來講，也具有可變性。一個最簡單的例子就是同樣一件雕塑作品放置在私人空間當中和公共空間當中，它們的屬性是不一致的。放置在私人空間當中，我們便不能稱之為公共藝術。

如果按照這個定義，那么凡是放置在公共空間的一切藝術品都可以算作是公共藝術了。顯然，我們前面所探討的所有藝術以及藝術樣式都可以歸入此類藝術當中。然而問題是，公共一詞的涵義會隨著時間的變化而發(fā)生改變，因為它會隨著歷史的發(fā)展而不斷發(fā)展。古代私人或皇家園林由于所屬權的變化，今天很大一部分已經(jīng)對公眾開放，受眾面的擴大使得園林藝術從專門伺服于私人家族和皇家轉(zhuǎn)而具有了公共性質(zhì)。這種在過去只屬于一定階層的藝術，在今天真正具有了廣泛的公共性。由此可證，公共空間是可以改變的。

空間是一個相對哲學化的術語，與時間相對。公共空間是城市空間的重要組成部分，按照安切雷斯·施耐德等人的理論，公共空間可由幾個不同層次來加以劃分：1. 物理的公共空間，2. 社會的公共空間，3. 象征性的公共空間。第一種關注的是它的材料的存在，第二種關注的是在空間內(nèi)部規(guī)范和社會的關系，第三種關注的是紀念和地方的“氣氛”。他們認為，不管是客觀的還是主觀的，每一種公共空間都可以通過這些定義中的一個或多個意義來加以確定，對于公共空間意義的理解改變著我們看待公共空間的方式。應該指出的是，盡管我們愿意將定位好的三種公共空間看作是三種不同的類型，但是每一種公共空間都融合了這些類型中的一種或多種。物理公共空間如街道、廣場、草地、海灘等通過城市設計可以形成。社會公共空間如咖啡屋、餐館、酒吧、報紙等各種形式的媒體、互聯(lián)網(wǎng)以及私人住所。物理公共空間是最明顯的，可以說是最為浪漫化的……它是通過所屬權的類型來確定的，被連接在建筑和“自然環(huán)境”當中。

社會公共空間是三種形式中最為有趣的一種，因為它擁有一種變形或者是重新確定所屬權的潛在可能，并賦予城市空間新的意義。社會公共空間處在持續(xù)不斷的重新界定當中，通過它，使用價值和交換價值的沖突在一個實在地方得以完成。象征性空間是通過規(guī)范和人們的集體記憶來完成的，因為與物理公共空間的材料存在相反，這種確定公共空間的形式很難歸結(jié)為“實在地方”。在大多數(shù)例子當中，象征性公共空間是一種短期的生存經(jīng)歷，而且限于某一類人群。如果象征性空間成為一般歷史的一部分，那么其易于遭受一種轉(zhuǎn)變，在其中這種空間的意義和相聯(lián)系的東西開始與一種目前主流的歷史方法發(fā)生聯(lián)系。這足以解釋我們的史前巖畫、雕刻、宗教藝術、陵墓藝術為什么在今天能夠被劃歸為公共藝術了，這些藝術可以看作是一種處于象征性的公共空間中的藝術。

顯然，我們前面所探討的公共空間應該屬于第二種空間，即社會空間。社會空間存在著可變性，它在公共和私人之間可以相互轉(zhuǎn)換。因此，我們所探討的公共空間會觸及更廣泛的能夠歸結(jié)到公共空間當中的藝術，但是從空間的層面上來講，公共藝術所在的空間可以包括物理公共空間、社會公共空間以及象征性公共空間三種，在信息時代這三種空間共同構(gòu)成了公共藝術的外部存在方式。

城市與農(nóng)村空間的公共性差異十分明顯?？臻g的公共性與私人性是相輔相成、共生共成的，沒有絕對的私人空間也就不可能存在絕對的公共空間，沒有開放自由的公共空間也就不能存在隱秘安全的私人空間。從這個意義上來說，只有城市具備這樣的特點，農(nóng)村就不具備。首先，農(nóng)村的整個空間不是很大，人與人之間也非常熟悉，再加上血緣、家族、習俗、傳統(tǒng)等原因，個人空間的透明性較大，私密性很難受到尊重和保護，與之對應的公共空間也不是很清楚。但在城市里，由于人口眾多，空間巨大，從平矮的平房到聳立參天的大廈，盡管人們可能在一定區(qū)域內(nèi)工作，但是人們之間的分工越來越細，以及不同的文化、教育、興趣、職業(yè)等差異，阻礙了人們之間的了解，相互之間的交往也越來越少。可以說“在很大程度上，人們生活在相對陌生的人們中，這種狀況很好地保護了私密性。加上城市居住的格局是一個個小單元住房，與農(nóng)村有很大不同。這樣個人空間得到了更多的保護。但是人們有交往的愿望，有交往的需求，當這種私人空間嚴格地建立起來之后，他們就要尋找一個其他的場合去交往，這就有了相對公共空間的要求?！?/p>

由此看來，只有在城市中才存在真正意義上的公共空間。但正如前面所講，城市是人類生存的一種方式，它離不開選擇這種方式的人——居住在城市里的市民階層。城市為市民所用，與市民所系，這是城市市民與農(nóng)村農(nóng)民之間的區(qū)別所在。安東尼·吉登斯指出：“市民社會的建立直接與國家的現(xiàn)代形式的出現(xiàn)相關聯(lián)，因此在參照性上與它相連。在傳統(tǒng)國家中，大多數(shù)的日常生活，至少說在農(nóng)村是處于家的行政權力之外的。大多數(shù)的當?shù)厣鐓^(qū)是依據(jù)其傳統(tǒng)的風俗和生活方式而實行自治的，對大多數(shù)的私人活動形式，行政機構(gòu)是不大干預的。然而，這種外在領域并不是市民社會。這所代表的是對外在于政治中心的反思秩序的生活方式的保留?！?/p>

實際上，純粹抽象的城市公共空間并不存在，每一種城市公共空間最后要和不同的社會活動結(jié)合產(chǎn)生不同的場所，即公共場所。每一種場所又形成了不同的場所精神，它們與它所處的地理位置、社會職能、場所職能密不可分。大致可以分為以下幾種：1. 政治性場所，如政府大廈、市政府廣場、法院以及政府機構(gòu)等場所；2. 文化公共場所，如學校、博物館、美術館、研究機構(gòu)、歷史紀念場所等；3. 商業(yè)公共場所，包括商業(yè)街、商業(yè)城等；4. 一般性公共場所，如火車站、碼頭、機場、地鐵站、廣場、街道等；5. 娛樂休閑性公共場所，如廣場、主題公園、綠地、茶館、咖啡廳、體育及娛樂休閑公共場所等。這些場所的性質(zhì)、職能決定了公共空間的性質(zhì)和職能，也決定了一種場所精神。但是從整體上說，影響場所精神形成差異的還有這些場所所在的城市大的公共空間的歷史、文化以及現(xiàn)代性社會意識。因此，我們更愿意將這些場所看作在不同城市和社區(qū)中空間的職能的差異。

從根本上說，公共藝術的公共方式所依賴的并不是藝術的風格、樣式、流派，而是一種集體或群體的空間精神，它是人類整體改造自身生存環(huán)境的外部條件，這一點在前面我們已經(jīng)探討過。人類的歷史文化決定著公共藝術特質(zhì)的同時，公共藝術反過來直接或潛移默化地影響和改造人類的文化觀念和審美模式。另外，作為人類聚居的最高的形式——城市構(gòu)成了一個亞文化區(qū)域——社區(qū)，也是決定公共存在方式的重要條件。城市是“一個人類群體多少固定在一個地點，而這個群體內(nèi)又形成了一種共生關系。”共生關系是“指群體關系中個體相互獨立又相互依存的關系，任何個體都不可能脫離其他個體而存在?！比丝诙唷⑷丝诿芏雀咭约叭丝诘漠愘|(zhì)性大是城市的三個基本特點，它們決定了市民的社會心理特征和生活方式，造就了市民意識和公民意識。生活在同一個城市當中的市民需要生活在共同的環(huán)境下，盡管他們也會被分割在不同的、小的空間并遭遇隔離，但是城市中人們越來越相互依賴，并且只有就某個問題達成共識才能解決問題。

總體來看，公共空間的最大特征是開放性，即公共空間藝術活動場所的開放性以及由此產(chǎn)生的對場所公眾的開放性。它對處于此空間當中的所有觀眾都具有開放性，公眾可以與之交流，提出意見和建議。從一定意義上說，公共藝術的開放性在于它所處空間的開放性，要求一旦公眾對其提出建議和意見，公共藝術的管理機構(gòu)和制作機構(gòu)就能夠以此對公共藝術作品加以評估和修正。公共藝術是一種特殊的社會審美，它的標準必須處于被解讀與修正當中。

公共藝術是多樣介質(zhì)構(gòu)成的藝術性景觀、設施及其它公開展示的藝術形式，它有別于一般私人領域的、非公開性質(zhì)的、少數(shù)人或個別團體的非公益性質(zhì)的藝術形態(tài)。公共藝術中的“公共”所針對的是生活中人和人賴以生存的大環(huán)境，包括自然生態(tài)環(huán)境和人文社會環(huán)境。從更廣義的角度上，可以將人類社會理解為自然生態(tài)系統(tǒng)中的一個鑲嵌體。

客觀上，公共藝術是現(xiàn)代城市文化和城市生活形態(tài)的產(chǎn)物，也是城市文化和城市生活理想與激情的一種集中反映。城市文化是在城市母體的孕育下生長出來的文化形態(tài)。文化是指人類擺脫了純粹自然屬性及其狀態(tài)的束縛而在后天的演化中所獲得的認識和共同遵循的行為方式（它在特定的地域和條件下呈現(xiàn)出自身內(nèi)部的認同性以及與其它類別間的差異性），即文化呈現(xiàn)為一種復雜的綜合體。它包括了一個區(qū)域或民族在長期生存和發(fā)展過程中形成的知識、信仰、風俗、宗教、藝術、法律、道德、禁忌和對物質(zhì)世界及造物技術的體認等內(nèi)涵，也包括人們自身在社會運行中所獲得的一切經(jīng)驗、能力和約定俗成的習慣，是人類創(chuàng)造的所有物質(zhì)成果和精神成果的總和。公共藝術也隸屬于這種概說的文化大范疇之內(nèi)，是人類文化中一個有機組成部分，其公共性和自身的城市文化屬性決定了它必然受到特定的社會文化及思維模式的影響。

早期的文化是在人類逐漸擺脫純粹自然屬性及其狀態(tài)束縛的演進過程中產(chǎn)生的。人類在同自然環(huán)境的斗爭與妥協(xié)中逐漸積累經(jīng)驗，并通過原始的社會交流與實踐檢驗形成生態(tài)文化經(jīng)驗，在歷經(jīng)長時間社會活動與歷史積淀后逐步孕育出特定的文化。任何一種文化都會為該文化圈內(nèi)的個體提供一種處理人與人、人與自然關系的認知模式和行為模式。在這個層面上，文化本身可以理解為人類對特定環(huán)境的適應方式。作為具有創(chuàng)造性思維的人不可避免地會受到所在國家、社會、民族的特殊文化觀念、思維定式的影響：比如北非人與阿拉伯人最喜愛的綠色經(jīng)常出現(xiàn)在他們的國旗上；澳洲土著天文學家用這片大陸上特有的動物來命名天上的星座，如袋鼠、美冠鸚鵡……像希臘神話一樣，他們也有本民族的關于夜空的美麗傳說。這些文化觀念、思維定式則衍生于其所處的特定自然生態(tài)環(huán)境：如北非人與阿拉伯人長期生活在干旱荒蕪的土地上，植物的綠色就代表了生命與生機。澳洲大陸位于南半球，不同的地理位置導致了不同的視角，加之與世隔絕的演化所造就的特殊物種，獵戶座在他們的文化中便表現(xiàn)為一只鴯鹋形象，和北半球認同的獵人形象大相徑庭。阿納姆地的南十字座表現(xiàn)為一尾黃貂魚，銀河是一條游魚和花草的河流，麥哲倫星云呈現(xiàn)為兩個火堆邊的老人，太陽是被扔到天上的鳥蛋等。人所生存的特定自然環(huán)境積淀了特定的文化生態(tài)經(jīng)驗，從而對該文化圈內(nèi)的個體思維模式、價值觀造成影響。

這種影響滲透到社會生活的每個層面，在長期生存和發(fā)展過程中，通過個體與個體、個體與群體、群體與群體之間的互動逐漸衍生出特定的社會文化。在人類早期社會，由于生產(chǎn)力和生存環(huán)境所限，自然生態(tài)文化經(jīng)驗對于原始的社會文化是呈顯性和支配性的，甚至是神性化的。

伴隨著人類社會不斷步入更高級的階段以及科技生產(chǎn)力的發(fā)展，人類認識自然、改造自然的能力顯著提高，在傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)與畜牧業(yè)之外出現(xiàn)了工業(yè)、運輸業(yè)、服務業(yè)、金融業(yè)、信息產(chǎn)業(yè)。逐漸地，自然原始的森林、草原、山川、河流、海洋已不再是人類從事生產(chǎn)活動和生活的主要空間。越來越大、越來越復雜的城市被不斷地建立起來，越來越多的人開始涌入城市，他們不屑地抹去古老祖先的痕跡，用事業(yè)、榮譽、財富、水泥盒子和鐵皮殼子為自己積攢起一個完完全全屬于人類自己的生存模式。較之早期人類社會，此時生態(tài)文化經(jīng)驗對于社會文化而言已經(jīng)呈明顯的隱性存在，似乎只能在不經(jīng)意的只言片語間窺見一斑。然而這些來自歷史的信息并未消失，它經(jīng)過長期的演化已經(jīng)融入人類的遺傳基因。如果將文化比作一棵枝繁葉茂的樹，那么生態(tài)文化經(jīng)驗就是最初掉在地上的那粒種子。

這種隱性的影響在人類對理想環(huán)境模式的審美中有較為明顯的表現(xiàn)。

任何一個民族、一種文化，都持有其獨特的理想環(huán)境模式。當然這種理想模式中也包含著全人類所共有的某些理想特征。而理想環(huán)境模式的形成是與特定民族和文化的生態(tài)經(jīng)驗密不可分的。人們?yōu)槭裁磿δ承┚坝^結(jié)構(gòu)有特殊的偏好呢？這是因為人類進化的一個轉(zhuǎn)折點是從森林走向草原，在整個過程中，人類以獵人和獵物的雙重身份度過了長達1500萬年的殘酷歲月。人類成功的主要秘訣之一在于能有效地利用環(huán)境乃至最終能創(chuàng)造環(huán)境來滿足自身多種生態(tài)需求，并以此彌補了其在生理和構(gòu)造上的弱勢。殘酷的競爭經(jīng)驗，通過經(jīng)驗遺傳，使人類對某些具有捕獵和逃跑戰(zhàn)略意義的景觀結(jié)構(gòu)特別敏感，并喚起相應的情感反應。這種反應是直接的、無意識的，也是人類所共有的?，F(xiàn)代人與景觀結(jié)構(gòu)之間的感應關系和審美關系，可以被認為是建立在上述人類系統(tǒng)發(fā)育過程中及經(jīng)驗之上的。同樣原理，一個民族、一種文明的生存和發(fā)展，在很大程度上也有賴于某些戰(zhàn)略性的景觀結(jié)構(gòu)。從元謀人、藍田人到北京人，再到山頂洞人，在中國古人類生活空間的景觀結(jié)構(gòu)——"滿意的生態(tài)環(huán)境"中，都包含有某些對群體的生存和發(fā)展具有戰(zhàn)略意義的景觀結(jié)構(gòu)，如圍合、走廊、豁口等。中國古人類的景觀（生態(tài)）經(jīng)驗，又必將深刻地影響著中國古文明發(fā)展對景觀背景的"選擇"過程和對特定景觀結(jié)構(gòu)的依賴性。俞孔堅認為，關中盆地對周民族之發(fā)展，乃至整個中華民族的文化進程具有深刻的戰(zhàn)略意義。從空間結(jié)構(gòu)上講，關中盆地是一個放大了的中國古人類"滿意生態(tài)環(huán)境"；從地理區(qū)位上講，它處在多個自然生態(tài)系統(tǒng)和社會系統(tǒng)的邊緣地帶，因而具有多種自然生態(tài)和社會競爭意義上的優(yōu)勢。對以關中盆地為典型代表的、不同尺度的盆地景觀之戰(zhàn)略偏好，成為中華民族文化生態(tài)經(jīng)驗之一大特色。而關中盆地正是一種由壺腔、壺口和走廊為主要結(jié)構(gòu)所組成的桃花源式的理想景觀。對這種景觀的戰(zhàn)略偏好經(jīng)文化的積淀過程和超功利的形式化過程，逐漸演變?yōu)橐环N審美偏好。

生態(tài)文化經(jīng)驗早已熔鑄于社會文化生活的方方面面。而作為人類文化整體中一個有機組成部分，公共藝術也必然會顯現(xiàn)出來自生態(tài)文化經(jīng)驗的影響：即公共藝術會受到特定社會文化的影響，它在集中體現(xiàn)社會整體文化價值觀的同時，又浸透著自然原生態(tài)環(huán)境及其衍生出的特定生態(tài)文化經(jīng)驗的特性（盡管這種影響時常是隱晦而微妙、不易被察覺的）。

以上論述可引申為一種關于公共藝術的價值取向與審美判斷標準：從文化層面來看，公共藝術尊重自然原生態(tài)及重視其產(chǎn)生的異質(zhì)性生態(tài)文化經(jīng)驗就是對文化脈絡的一種最根本的延續(xù)，也是其公共性在更廣義上的延伸。當我們的一部分公共藝術從業(yè)者還在樂此不疲地挑揀秦皇漢武留下的文化符號、生搬硬套地克隆皇宮別苑時，是否應著眼于更廣闊的層面，更深入地挖掘民族文化的內(nèi)涵

二、公共藝術的歷史與發(fā)展是怎么樣的

21世紀是信息的時代，世界文化的多元性和地區(qū)文化的個性將是未來公共藝術的主要課題。

城市是文化的中心，而城市環(huán)境中的公共藝術則是城市文化中的重要組成部分。

將公共空間的藝術作品定義為一種特定“空間媒介”，這種空中媒介必然有其藝術的個性，同時，它必須是屬于某一個特定場所的特定構(gòu)筑物或藝術單體，它是整個環(huán)境形態(tài)中的一個局部，有著自己特定的創(chuàng)作方法和審美原則。

表現(xiàn)在以下幾個方面：

公共藝術作為環(huán)境功能機制的一部分，在人文精神和審美效應上應與環(huán)境整體相協(xié)調(diào)，并有著獨立的觀賞價值；它已成為地域歷史文化的延續(xù)及精神文化傳承的載體，同時與當代的時尚追求，精神生活，經(jīng)濟發(fā)展緊密相連，成為視覺的焦點和時代的象征。

有標志性，識別性或者能牽動人們的紀念性或宗教情緒；公共藝術可能是無標題的構(gòu)筑物創(chuàng)作，僅作為場所中的空間媒介，市民參與其中得到放松，學習，溝通，互動等各種生活體驗，在完成“空間對話”的同時，還有一定的獨立的藝術價值；它既是綠色生態(tài)環(huán)境中的一部分，又是人們精神與心理安慰的調(diào)節(jié)劑，同時又擁有一定的藝術價值；

公共藝術是公共空間的造型藝術，不僅是指物質(zhì)概念上的公共，空間上的共享，更具有在精神內(nèi)涵上“共同擁有”，“共同參與”，“共同分享”的文化特制，體現(xiàn)大眾的文化意愿與審美特點，這些決定它們的創(chuàng)作和執(zhí)行與傳統(tǒng)的藝術家的個人創(chuàng)作有不同的功能，方法和規(guī)律；

事實上，作為純觀賞性的公共藝術品幾乎是不可能存在的。

公共藝術品的設計前提，是輔助完整的環(huán)境形態(tài)構(gòu)成，去實現(xiàn)和傳遞場所中物與物，人與物，人工環(huán)境與自然環(huán)境之間的對話關系。

公共藝術是城市公共環(huán)境的組成部分，它存在于公共空間內(nèi)，讓人們傳遞著各種信息，包括城市的地域文化，風土人情，民俗民風等社會學，文化學方面的內(nèi)容，同時也傳遞出作品本身的表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，符號內(nèi)容，表述方式及形式風格。

在長達兩千多年的時間里，在法國，意大利，德國等歐洲國家，曾出現(xiàn)過大量羅馬式，歌德式。

文藝復興式，巴洛克式建筑。

直到19世紀歐洲的大型建筑上都帶有裝飾性的雕刻。

但是在1990年以后，人們開始對只有裝飾性雕刻的建筑，表示極大的不滿，從而提倡一種在新建筑中，堅決拒絕以往的裝飾雕刻的意識。

這一意識在20世紀初期，占據(jù)著歐洲建筑領域的主流。

從羅丹到畢加索，那些近代的雕塑先驅(qū)們，在他們初期的創(chuàng)作活動中，已經(jīng)有了與同時代的，具有代表性的建筑家一起工作的機會，因此大力提倡雕塑與建筑想結(jié)合，而這種論調(diào)，直到第二次世界大戰(zhàn)之后才被人們真正注意到。

20世紀80~90年代，公共藝術的熱潮也涌進了亞洲的日本。

一時間“創(chuàng)造擁有雕塑的新型城市”，建造“城市中的美術館”“與雕塑一起散步”等等各種提案紛紛出臺，引進公共藝術的大型計劃，也從全國各地的社會團體中爆發(fā)出來。

他們主張：通過在城市中放置雕塑，使市民對藝術雕塑有一個廣泛和普遍的認識，從日常生活的接觸和鑒賞中，豐富和提高整體市民的文化素養(yǎng)。

從有關統(tǒng)計數(shù)字來看，以上述主張為出發(fā)點或為目的而提出類似計劃的社會團體，占80%以上。

與此同時，還有了以建設省為首，各級 *** 促進，創(chuàng)造文化景觀的支援政策。

由此，大小城市一起上陣，不僅有收藏大型世界名作的雕塑公園，還有偏遠的小鎮(zhèn)車站前的中型公共藝術。

結(jié)果，一些社會團體的具體責任者，在還沒有完全理解本地有沒有必要引進公共藝術的同時，就盲目的開展了工作。

在挑選評定作品時，由于常常邀請全國美術界的權威人物組成評選委員會評選，審定，久而久之，形成了一種全國各地同類風格的，甚至是同一個雕塑家的作品到處存在的傾向。

有人尖刻的指出：“是創(chuàng)造擁有雕塑的城市，還是生產(chǎn)雕塑垃圾？”是公共空間里的公害，還是私有空間里的權威式的個人藝術？公共藝術的公共性，再次引起了人們的思考，特別是得到那些受助于納稅人大力支援的藝術家們的深刻思考。

我國戶外藝術（主要指雕塑，壁畫等形式）的大量出現(xiàn)于20世紀90年代中期。

它顯示了逐漸掙脫于50年代以來政治意識形態(tài)的紀念性，宣傳性，以及80年代以來對藝術（及材質(zhì)與技術）形式語言的探索，開始邁向社會公共對話與公共批評的文化層面，并少部分的開始注意到戶外藝術與地方文化及其生態(tài)環(huán)境的關系。

但值得一提的是50年代大量的壁畫也是公共藝術，只是藝術主題都重視歷史。

作品多數(shù)在探索形式語言，而90年代大多都是在模仿。

20世紀50~80年代，北京、上海、廣州等幾大主要城市及江浙等經(jīng)濟較發(fā)達的地區(qū)，已有一定與市民經(jīng)濟、文化、生活密切相關的公共藝術，其他地方則相對缺少。

這些公共藝術的設計雖然也強調(diào)藝術的大眾化、世俗化，強調(diào)與社會現(xiàn)實的聯(lián)系，強調(diào)為工農(nóng)大眾服務的宗旨，然而由于“階級斗爭”的宣傳需要，往往弱化和扼殺了它們作為公共領域中美化社會、愉悅心情、陶冶情操的作用。

雕塑等景觀藝術更多顯現(xiàn)出政治斗爭為導向的說教，而沒有真正成為社會真、善、美的代表，公共空間也沒能成為市民自由交流、自我教育、自我完善的場所。

上世紀90年代至今，隨著城市化進程的加快，新型城市規(guī)劃以及商業(yè)競爭日益加劇，全面快速地影響著城市中人們的生活空間、生活方式和文化追求。

公共藝術的增設成為環(huán)境空間不可缺少的要素，并受到廣泛的重視。

街道、社區(qū)、廣場、商業(yè)步行街及城市的各個角落，在與公共藝術的交融中，力求營造出可供市民休閑娛樂的場所，營造出現(xiàn)代與歷史對話的空間氛圍，營造充滿藝術美感的公共空間，發(fā)揮它們傳承歷史、撫慰心靈、凝聚人氣、啟迪來者的教育意義。

使市民的生活、學習等活動更具人性化，使環(huán)境空間更生機和活力。

這是一個值得肯定的跨越。

但是，由于長期受架上藝術和學院教育的影響，藝術家尚熱衷與對自我意識下的個人感受和個人經(jīng)驗的表述，而對公共社會的普遍理想與恒久性的文化精神的關切，顯得薄弱，與當代本土社會形態(tài)和一般大眾的生存狀態(tài)，沒有發(fā)生密切的關聯(lián)。

在此并不是否定藝術家個人的文化權利及個性的張揚，而是強調(diào)藝術家對現(xiàn)實文化整體的關注與對話，包括必要的啟迪與警示。

與此同時，由于現(xiàn)代社會存在著嚴重的生態(tài)及能源危機，藝術的公共性必將更多的被要求對城市生態(tài)環(huán)境及公共設施形態(tài)的整體規(guī)劃與合理設計的參入，并顯示對人性及其尊嚴的普遍關切和維護。

由于公共藝術不僅僅是把較大尺度的藝術作品展露于可供公共出入的公共空間之中，客觀上，它還要求公共藝術具有許多“同制性”較高的社會群體進行對話的可能，并要求以可訴諸大眾的藝術語言及展示形態(tài)。

否則，公共藝術的公共性，及其公共精神的存在便值得懷疑。

另一方面，公共藝術并不一定都要求具有觀念上或樣式的前衛(wèi)性，它同樣可以表達人間恒常的理性與普通情懷，公共藝術拒斥精英的孤芳自賞或?qū)Υ蟊姷挠枌А?/p>

在多層次社會、多元文化的時代，尤是如此。

如果說，公共藝術具有較為獨特和明顯文化價值的話，恰恰是它與它所存在的文化背景一道，被公共大眾引申出更為廣泛的話題，并載入公共文化生活的視覺記憶的核心之中，而非僅為公眾對藝術作品本身的關注。

誠然，在一個開放而多元的民主社會中，公共藝術也及易受到來自不同文化取向或政治見解的社群的異議和爭論，這已為國外公共藝術的時間所證明。

然而，這正是其“公共性”及“公共參與”的真實反映，也正是公共藝術與社會產(chǎn)生雙向互動的必然表現(xiàn)。

它往往起著培養(yǎng)一個民族的公共意識，鍛造市民社會品格及其公共精神的潛在作用。

總之，當下中國公共藝術的發(fā)展，正待喚起全社會的公共精神和文化良知。

公共藝術的發(fā)展方向，則首先倡導藝術對公眾社會深度的人文的關懷，以及與自然生態(tài)環(huán)境的長遠維護事業(yè)相結(jié)合，從而逐步建設中國當代社會發(fā)展需求的公共藝術形態(tài)。

只有當社會開始自覺的邁向不可逆轉(zhuǎn)的現(xiàn)代化、城市化及民主化進程時，才有可能談論公共藝術及其實踐這個當代問題。

尚若暫且撇開公共藝術所包含的物化形態(tài)的特征，而就其具有的文化品格及社會倫理來看，或許“公共精神”便是公共藝術的靈魂了。

三、什么是公共藝術設計？

一個城市的建設，不能缺少公共藝術的規(guī)劃。同時，公共藝術的介人，使城市建設有了人文因素的含義，再不是冷冰冰的水泥、鋼筋和礫石的堆積。(1)公共藝術設計的概念公共藝術是研究和解決自然人化的問題，是人與自然的和諧，它是人類生活居住空間,在現(xiàn)實社會的發(fā)展中與環(huán)境生態(tài)的日益惡化的矛盾帶來的思考結(jié)果。(2)公共藝術設計的特征公共藝術設計強調(diào)環(huán)境設計意識，發(fā)展人與社會環(huán)境的關系，使我們的市政建設更具人文因素和人文關懷。從人類歷史的發(fā)展歷程來看，公共藝術是人與自然相和諧。如天下的名山大川便離不開人工的開鑿和設置，從巧奪夭工的亭、臺、樓、閣到蜿蜒曲折的山間小徑，以及摩崖書法的壯美，這些比荒山野林的樸拙更勝一籌。于是便有了泰山的壯闊雄渾，華山的險峻奇麗，黃山的秀麗多姿。風景不僅僅是自然的功力，也有人生積極的開拓。當自然與人工完全融為一體時，公共空間的營造便成為一道靚麗的風景，為人類提供了休閑和娛樂的場所。公共空間中的街道、廣場、車站、綠化帶以及樓、堂、館、所的構(gòu)成，需要設計家對具體環(huán)境的精心處理，以及統(tǒng)一協(xié)調(diào)，成為社區(qū)文化的體現(xiàn)。公共藝術重視環(huán)境與人的關系，表現(xiàn)在至間設計中，有著舒適、耐用、華貴等特點。(3)公共藝術設計的類型公共藝術設計的形態(tài)可以大致分為家具設計、展示設計等。展示設計是物品展覽及公共環(huán)境的主要形式。包括展覽會、商業(yè)貨架、商店櫥窗、博物館等等展示設計，也可以分為有臨時性的博覽會和永久性的博物館，以及永久性的商業(yè)櫥窗展示。展示設計首先是總體設計的策劃構(gòu)思，有詳盡的設計方案和說明書。如一個展覽的設計需要對展覽的月的、時間、場地、空間、預算、技術、材料、展品等有充分了解，然后通過實物、復制品、版面、照片、圖表、文字說明以及音畫說明來設計處理.利用標志指示、燈光效果、色彩變化、板墻分隔，營造出一種人為的時空環(huán)境，引導觀眾和消費者的身心介入。展示活動以其整體秩序感、視覺新穎感、參觀者親近感為線索，強化展示的效果。設計人員在對展位、展線的分析中，尤其是注意避免死角的出現(xiàn)，合理運用設計的方法，揚長避短，化腐朽為神奇。在臨時性的博覽會中，以其新穎亮麗的色彩造型，召喚和導引觀眾的參觀，而在永久性的博物館展示中，需要重視展覽的文化性特征。展覽是人與物的對話，是技術的人性化的體現(xiàn)。在一些商業(yè)性的展覽中，進行一些有目的的促銷活動，對增加現(xiàn)場的熱烈氣氛有著積極的作用。有時設置一些商業(yè)性的文化活動，如時裝表演，可以幫助消費者提高參觀的興致。商業(yè)性的店面設計與文化性的博物館設計，有著明顯的區(qū)分，前者是以促銷為目的，需要活潑輕松、新穎整潔;后者則是進行歷史文化的傳播，莊重凝練、高雅別致。展示設計是一種綜合性的設計，有許多新的問題在展示現(xiàn)場才會出現(xiàn)，這就需要展示設計者具有創(chuàng)新的預見性和技術的獨特性。

四、城市公共藝術景觀設計研究

城市公共藝術景觀設計研究

現(xiàn)代的公共藝術景觀范圍更為寬廣，是一個更為開放和自由的空間，甚至整個大地都能成為其展示的舞臺，也體現(xiàn)在景觀規(guī)劃師、城市建筑學和藝術家之間的融合。下面就來看看城市公共藝術景觀設計研究吧。

一.引言

公共藝術所包涵的內(nèi)容十分廣泛，一切具有公共性，為公眾服務的藝術形式都能被稱為公共藝術。公共藝術作品經(jīng)常是構(gòu)成一處特定景觀環(huán)境的主體和視覺的焦點，在空間形態(tài)、比例、色彩、質(zhì)感、人們情感等方面協(xié)調(diào)與周圍環(huán)境的關系，構(gòu)成與建筑及人居環(huán)境之間的完整。公共藝術只有與城市的環(huán)境、政治、經(jīng)濟、文化等方面相協(xié)調(diào)一致才是最適宜的，從大環(huán)境和系統(tǒng)的角度認識公共藝術景觀是很有必要的。

二.公共藝術的形式

公共藝術景觀除強調(diào)它的公共性與公眾的交流和互動以外，在價值上，還尊重不用的文化差異，體現(xiàn)出多元豐富的特征，打破了傳統(tǒng)城市雕塑和景觀藝術視覺上的審美，還強調(diào)了趣味上的“正面性”，功能上的“紀念性”等特征，在作品形態(tài)上，也體現(xiàn)出多樣性的特點。

(一)是讓藝術作品向公共空間

走走出美術館，走出工作室，讓個人的“架上”作品走進公共空間，成為讓公眾共享的藝術。公共藝術改變了傳統(tǒng)藝術：藝術家、作品、觀眾這種流程，使藝術成為真正公眾藝術。一個好的公共藝術作品，有時候只要是一個好的創(chuàng)意，就會吸引眾多藝術家和公眾來積極參與的

(二)走向生活的藝術

公共藝術與環(huán)境的協(xié)調(diào)不僅僅是視覺審美上的協(xié)調(diào)，也是與這個生活環(huán)境的協(xié)調(diào)一致。在早期，藝術的出現(xiàn)被看作是高雅的藝術、富人的天堂，公共藝術的產(chǎn)生使藝術從工作室、展覽館走向大眾。一方面，它的表現(xiàn)越來越貼近生活，充滿平常生活的情趣;另一方面，他所用材料也更加平常和廉價，表現(xiàn)的內(nèi)容充滿了生活的幽默感。在法國巴黎的5月、10月，很多藝術家會集中開放自己的畫室，供人們參觀欣賞，很多藝術家都利用了廉價的材料，表現(xiàn)的十分有個性，吸引著人們的眼球。

(三)以城市雕塑和景觀藝術的形式出現(xiàn)

以這種面貌出現(xiàn)，為它們賦予了新的文化內(nèi)涵和意義。這也是當代公共藝術的常見方式，具有雕塑的形態(tài)，又豐富了原來意義上的內(nèi)涵。一些給人印象深刻的公共藝術都是經(jīng)過藝術家、規(guī)劃師精心布置的，公共藝術幾乎都不會以一種孤立狀態(tài)存在于環(huán)境中，通常都是與周圍環(huán)境組合在一起。公共藝術以視覺要素的形式出現(xiàn)，一件成功的公共藝術作品也會對某些方面起到一定的作用。例如斯圖加特，它是一座山城，地形有很大的起伏，因此道路上的雕塑也可以起到良好的導向作用，有些雕塑造型的頂部具有一定的識別性。

(四)壁畫與玻璃藝術

壁畫可以說是藝術從私人空間走向公共空間的最早形式。在歐洲，建筑壁畫應該是藝術走向公共空間的第一步，很多國家都有過推動自己的公共藝術的'政策，例如，在法國，為了不拆毀舊的建筑，藝術家在這些建筑立面上進行繪畫，以增加建筑的藝術價值，同時也提升了整個城市的藝術品形象和品味。在國外很多城市街頭，都能夠看到很多這種描繪生活的寫意藝術，使人感到欣喜、驚訝和浪漫。

(五)在時間上放棄了對永久性的追求

隨著公共空間藝術作品越來越多，藝術家們更喜歡在特定時間和地點內(nèi)創(chuàng)作作品，所以作品的堅固與地點的固定越來越不受藝術家的喜愛。公共藝術放棄了對永久性的追求，相對于傳統(tǒng)雕塑的永久性更具有靈活性，它們只存在于某個時間段和地點。例如法國巴黎一件被冰凍住的衣服，冰慢慢融化，好像在傳達著：我們終于可以在某個困境中掙扎出來，可是要慢慢等待，這決定于周圍的環(huán)境，好像自己無能為力，這個等待的過程就實現(xiàn)了藝術家的觀念。如果去歐洲旅行，也會看到很多很好的街頭藝術，它的表現(xiàn)給人們帶來了生機和樂趣。

三.公共藝術的特征

(一)針對特定時代、地域和環(huán)境

它不是放之四海皆可用、普遍適應的藝術，它是針對特定時代、地域和環(huán)境的。

(二)公共藝術應引入社會學

公共藝術景觀強調(diào)了公共性，是與社會、公眾、空間相互作用實現(xiàn)的，它的方法和觀念首先是社會學的，其次才是藝術學的，只有體現(xiàn)了對社會的人文關懷，才是一種可能有效地藝術方式，它的社會價值比藝術價值更重要，共性比個性更重。

(三)藝術家的創(chuàng)作受到多方面的影響

公共藝術景觀場所的設計受到多方便的影響，其中藝術家受環(huán)境影響和對城市認識、價值取向都會體現(xiàn)在藝術作品之中。所以這些作品都是個性鮮明的，是藝術家們展現(xiàn)自己的舞臺。

四.公共藝術與生態(tài)環(huán)境的和諧

在公共藝術領域，開放性使公共藝術景觀涉及到全民的生態(tài)意識，涉及城市用地、水資源綠化等眾多環(huán)境，涉及人們的生產(chǎn)消費觀念，涉及到歷史遺產(chǎn)保護等問題，因此，公共藝術景觀體現(xiàn)的生態(tài)、人文意識使得很多藝術家都通過自己的作品傳達著綠色生態(tài)和人文的和諧。

(一)綠色生態(tài)

城市公共藝術景觀的設計、實施，絕不應脫離對城市地理環(huán)境和自然資源的思考。如果沒有適合人類生存很愉悅生命精神的環(huán)境，而僅是純粹的藝術物件，或者以破壞和失去前者為代價，那么藝術的魅力及其內(nèi)在意義也就不存在了，因此，細心地將公共藝術創(chuàng)作設計，融入到其地區(qū)的生態(tài)及景觀維護中去，是非常有必要的。

(二)人文遺產(chǎn)

優(yōu)秀的公共藝術景觀與本地域的人文規(guī)劃設計是分不開的，它建立在城市規(guī)劃、自然形態(tài)及人文基礎之上，并對自然和人性深度關懷。公共藝術不僅是裝點城市中心區(qū)域及廣場，而是使其在城市分區(qū)規(guī)劃中融入，成為不同形態(tài)社區(qū)文化和居民生活場景的組成部分。隨著城市變遷，給我們留下很多非常珍貴的人文遺產(chǎn)，這些都是公共藝術設計的重要資源。

五.結(jié)語

現(xiàn)代的公共藝術景觀范圍更為寬廣，是一個更為開放和自由的空間，甚至整個大地都能成為其展示的舞臺，也體現(xiàn)在景觀規(guī)劃師、城市建筑學和藝術家之間的融合。公共藝術景觀與大自然城市、建筑密切聯(lián)系在一起，它融于和屬于整個城市，設計師有責任通過自己的設計將公共藝術景觀融入城市，改善城市環(huán)境。

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以上就是關于城市公共藝術定義相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內(nèi)容。