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服裝設計理念和設計思路（服裝設計理念和設計思路文章）

發(fā)布時間：2023-03-07 20:06:00 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 1078 問大家

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于服裝設計理念和設計思路的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、傳統(tǒng)服飾的設計理念
2、服裝設計思路主要寫哪幾點？
3、如何進行服裝設計的構思
4、如何進行服裝設計的構思

服裝設計理念和設計思路（服裝設計理念和設計思路文章）

一、傳統(tǒng)服飾的設計理念

【論文摘要】中國傳統(tǒng)服飾的文化內涵極其豐富，具有明快的風格與和諧統(tǒng)一的心理追求，其獨特的五色體系和風格表現(xiàn)形式成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調。中國傳統(tǒng)服飾具有適中、和諧的“情理美”和追求意境的“含蓄美”?，F(xiàn)代中國服裝設計要繼承中國傳統(tǒng)服飾“諧調”、“統(tǒng)一”的審美原則，把傳統(tǒng)服飾文化中的實用價值、文化價值、審美價值融入現(xiàn)代服裝設計，結合時尚理念和設計原則，在創(chuàng)新中實現(xiàn)傳統(tǒng)與時尚的完美融通。設計師只有在立足傳統(tǒng)的基礎上來把握時尚，才能真正拓展中國服飾文化的發(fā)展空間。

人類作為智能化生命，一個重要特征就在于其永無止境的進取性，以自身創(chuàng)造的物質文明和精神文明來愉悅人世生活，促進每個人的充分自由發(fā)展，推動整個社會的進步，這是一個承傳延續(xù)的生命演繹歷程。作為人類文明重要組成部分的當代服飾文化理應遵循這種以人為本的人本主義精神。服飾的文化意義在于適應自然環(huán)境以滿足生存需要、方便生活日用以便利身體活動、美化身姿體態(tài)以娛悅身心健康、顯示社會身份以表征社會角色等。作為人體的延伸，服飾還能夠表現(xiàn)出穿著者的長處和特點，極富魅力地表現(xiàn)個性、欲望和心理特征。為此，服飾設計不僅要切合現(xiàn)時美觀大方的流行趨勢，使其富有突出的個性表現(xiàn)力，體認穿著者的心理特征和觀賞者的趨同心態(tài)，而且應將傳統(tǒng)服飾文化融入其中，凸顯其生命蘊涵和審美意蘊，將傳統(tǒng)與時尚有機融合。惟有如此，方能真正營造出有底蘊的時尚服飾文化。

一、中國傳統(tǒng)服飾的文化內涵

服飾是人類生活要素和人類文明的重要組成部分，它滿足人們物質生活的需要，并代表著一定時期的文化。服裝的款式設計、面料選用、顏色組合等，均記錄著特定時期的生產力水平和社會狀況，反映著人們的思想文化、宗教信仰、審美觀念。

中國傳統(tǒng)服飾文化不是一種孤立存在的文化現(xiàn)象，它是物質與精神的統(tǒng)一體，也是附著于物質載體之上的主體美的物化形態(tài)，既主張象征表意性又倡導審美愉悅性，既注重形式美的創(chuàng)造又崇尚情感意念的表達，使內涵意義與表現(xiàn)形式完美統(tǒng)一，以情景交融、意象統(tǒng)一之美來展示民族美學的生命藝術品位。f”以中國傳統(tǒng)服飾文化中的顏色為例，其文化內涵亦隨著社會的發(fā)展、時代的變遷而演變，并呈現(xiàn)出鮮明的階段性、民族性和時代性審美特征。中華傳統(tǒng)服飾文化的生活色彩濃郁，它以等級標識為主要體征，并被賦予特定的倫理意義，如商代將取于自然的青藍、赤紅、黃、白、黑五種顏色視作尊貴色彩，規(guī)定只有奴隸主和貴族階層的著裝才能使用這些顏色，且“青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之髓，黑與青謂之獻，五彩備謂之繡”。此外，將五色與中國傳統(tǒng)文化的認知方式相結合，與五行等相對應，構成了所謂“五方正色”的圖式，并根據五行相生相克的原理推衍出“五德終始說”，將之與生命道德聯(lián)系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚紅色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之后，到了等級森嚴的封建社會，服飾色彩作為政治倫理的外在形態(tài)直接被用來“別上下、明貴賤”，成為統(tǒng)治階級等級差別的標志性象征，而黃色和龍紋則成為皇帝的專用色和王權的象征。在封建等級制度的高壓和儒家禮教思想的雙重作用下，色彩的應用已脫離自然的物質屬性及其本來意義而被賦予了濃厚的政治倫理色彩?？梢?，中國傳統(tǒng)服飾的文化內涵極其豐富，它出干對自然和生命的無限崇拜以及對等級標識的刻意表述而呈現(xiàn)出明快的色彩風格與和諧統(tǒng)一的心理追求，整體效果既賞心悅目又簡單大方，形成了自己獨特的五色體系和風格表現(xiàn)方式，成為中國傳統(tǒng)服飾文化的基調。

人類創(chuàng)造的世界是一個文化的王國，文化伴隨著人類生命的進程而發(fā)展，并在社會的進步中發(fā)揮著巨大作用。服飾文化是人類物質文明和精神文明的統(tǒng)一。一方面，服飾是文化重要的構成要素，文化的發(fā)展刺激著人們對服飾的需求;另一方面，人們對服飾的需求又豐富了文化的內涵，把文化對自然的改造與人的自身培養(yǎng)及生命審美聯(lián)系在了一起，最終促進了社會的發(fā)展。著名人類學家佛朗慈·波阿斯在《原始藝術》中指出:“追求藝術表現(xiàn)和優(yōu)雅的外觀，是人類的共性?？梢哉f，在古代社會中，許多人已經感覺到美化生活的必要，他們的意識，要比文明了的后代敏銳得多，強烈得多。在人類歷史的演變進程中，服裝對于人類已不僅僅限于遮體御寒，還能滿足人們在其他方面的心理需要和生命體認，如中國古代的北方游牧民族的獵手用獵物的牙齒、蹄爪、羽毛或尾巴裝飾在自己衣物上，以顯示其英勇無敵或地位崇高。隨著經濟社會的發(fā)展，人們衣服的質料、顏色、式樣及附屬裝飾越來越與整個社會心態(tài)和個性心理相呼應，服飾本身作為一種信息符號，能夠傳達時代風尚、文化特色以及個人的文化教養(yǎng)、知識水平、風度氣質與社會角色方面的信息。衣服被視為人的“第二皮膚”，它能夠反映出一個人尤其是女性的個性和心理狀態(tài)。美國服裝學家布蘭奇·佩尼在(世界服裝史》中寫道:“將一種鮮花戴在頭上，或者以酸梅果汁把雙唇染上紅色的第一位姑娘，必定有她自己的審美觀點……女性服裝的質料、色彩、縫制以及與服裝相匹配的佩飾能夠加強女性自身身份及在特定場合的自信心、風度、競爭力量。

二、服裝設計思路主要寫哪幾點？

首先，是設計靈感的來源（自然界、社會現(xiàn)象、電影小說等）

其次，服裝結構的設計；面料的選擇；色彩的運用等

最后，最好濕結合流行趨勢進行一些總結。

三、如何進行服裝設計的構思

服裝設計構思的方法：

1、設想、收集資料、確定主題進行構思。

2、設計者要通過材料的選用(面料、輔料)，色彩的構想，結構尺寸的確定，以及裁剪、縫制工藝的制定完善構思。

3、設想，選擇面料和輔料。

4、面料的風格與特性中，新拓寬視野。

5、面料花色質感上、服裝工藝上、裝飾手法上，一粒紐扣、一個飾件。

6、提高藝術素養(yǎng)；同時要注意觀察生活，積累實踐。

四、如何進行服裝設計的構思

“設計指的是計劃、構想、設立方案，也含意象、作圖、制型的意思?！狈b設計過程“即根據設計對象的要求進行構思，并繪制出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行制作，達到完成設計的全過程”?？梢?，沒有構思，就談不上設計；沒有好的構思，就不可能產生好的設計。因此，研究服裝設計的構思對培養(yǎng)服裝設計人員的基本素質，提高我們的服裝設計水平有著積極的意義。

（一）關于構思

1.構思的概念

構思，“指作者在寫文章或創(chuàng)作文藝作品過程中所進行的一系列思維活動。包括確定主題、選擇題材、研究布局結構和探索適當?shù)谋憩F(xiàn)形式等?！痹谒囆g領域里，一般說，構思是意象物態(tài)化之前的心理活動，是“眼中自然”轉化為“心中自然”的過程，是心中意象逐漸明朗化的過程。

無論是在生活還是藝術領域里，都需要進行設計。談到設計，就離不開人的一系列思維活動，就離不開構思。諸葛亮未出茅廬而三分天下；劉伯溫未出山而知天下事；鄧小平設計了現(xiàn)代化的宏偉藍圖；達·芬奇歷數(shù)年心血畫成著名的《蒙娜麗莎》……這一切都離不開構思。中國古人講“運籌帷幄之中，決勝千里之外”，這種心靈上的運籌過程就是構思。構思，在人們的生活和藝術創(chuàng)作中具有統(tǒng)籌和指導性意義。

服裝的存在和發(fā)展有著綿延數(shù)千年的歷史，而作為設計正式出現(xiàn)在服裝上只有數(shù)百年的時間。構思在設計出現(xiàn)以后變得尤為重要，世界服裝設計大師們層出不窮的不凡構思使服裝真正具有了前所未見的內容與形式，從而引導了服裝市場一次又一次的穿著潮流。服裝設計從屬于藝術的大范圍之中，卻有著它鮮明的獨特性。服裝設計的構思也自然有著這種共性與個性，其具體特征表現(xiàn)為“特定性”、“創(chuàng)造性”、“深刻性”與“整體性”。

“服裝的定義是指：人著衣后的一種狀態(tài)?！币簿褪钦f服裝設計的構思首先要考慮人的因素。服裝就是裝扮人自身，服裝設計師藉以人體才能展開一切藝術表現(xiàn)。而且“服裝設計是一項綜合工程，它包括外觀設計、結構設計和工藝設計三項內容”，處于科學研究和純藝術之間，是藝術與現(xiàn)代科學技術相結合產生的邊緣學科。服裝設計有著明確的設計對象和功用性，服裝設計的作品，不僅要表現(xiàn)在紙上，而且要轉化成為能夠為人穿著的產品。因此，服裝設計的構思要考慮到服裝的穿著效果和服裝制作的可操作性與技術性。

服裝設計是建立在以人的穿著為基礎上的物質性的形而下的有形設計文化，而不是單純的靈魂追求的形而上的精神創(chuàng)造?！肮τ谩笔欠b設計構思中審美思路的基礎，僅僅從美出發(fā)來進行構思，那是搞創(chuàng)作，而不是設計。服裝設計的任務不光要解決設計的美感問題，更重要的是要能使產品符合人的全面要求。進行服裝設計構思時必須以人為本，不能為設計而設計，不能為創(chuàng)意而創(chuàng)意，從而把服裝設計推到配角位置，只有對人進行充分的分析，在服裝設計時才有“針對性”、“定位性”。

一般而言，藝術創(chuàng)造是感性的，而技術技能是理性的。在服裝設計中，特定因素的制約以及技術水平的局限在一定程度上影響著涉及構思中設計能力的發(fā)揮。因此，服裝設計的構思可以借用廣告創(chuàng)意中的一句行話來形容，叫做“帶著枷鎖跳舞”或“抽屜創(chuàng)意”。但從功能上發(fā)現(xiàn)藝術創(chuàng)造的契機也是服裝設計構思的一個重要方面。隨著社會的發(fā)展、科學的進步，服裝的技術水平已經越來越高，高技術、新技術的發(fā)展也給服裝設計的藝術構思展開了更大的空間。比如，一部服裝史，可以說是一部服裝材料的發(fā)展史。服裝面料從蠶絲、羊毛、麻、棉等天然纖維發(fā)展到人造纖維、化學合成纖維，形成方式由簡單織物到復雜織物，由單層織物到多層織物，由素織物到紋織物……進入二十一世紀，綠色紡織品又將主導國際新潮流。不同材質的新面料無論在視覺、觸覺還是功能上都給設計師以創(chuàng)作的沖動，啟發(fā)其設計構思，從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的設計作品。

（三）服裝設計構思的“創(chuàng)造性”

創(chuàng)造，是藝術家的生命。畢加索曾說過這樣一句話：在藝術上我是殺死自己父親的人。同樣，創(chuàng)造也是服裝設計的生命，沒有創(chuàng)造就沒有服裝設計。

服裝既屬于生存文化的范疇，也屬于精神文化的范疇；服裝就是這樣處在物質文明和精神文明的結合點上。因此，服裝設計的構思在注重功用的同時，還要充分考慮到設計作品的原創(chuàng)性和藝術性。不管是時裝設計、成衣設計還是職業(yè)裝設計等等都離不開創(chuàng)意。

服裝設計是一種特殊的造型藝術，它以款式、面料、色彩三要素構成了一種特殊的藝術語言。服裝設計構思可以從每一個要素出發(fā)進行創(chuàng)意，也可以從整體角度出發(fā)進行創(chuàng)意，可以用新元素進行創(chuàng)意，也可以常規(guī)元素超常理構成進行創(chuàng)意，從而達到“情理之中、意料之外”的效果。總之，服裝設計構思要出奇、出新、出彩，要有創(chuàng)造性。

（四）服裝設計構思的“深刻性”

服裝，作為一種文化的載體，是社會與時代的縮影。而服裝設計作為隨工業(yè)時代的發(fā)展而形成的現(xiàn)代設計的一部分，它是一項綜合工程，就其研究范圍而言，它涉及到美學、社會學、經濟學、心理學、市場學、人體工程學和幾乎所有與人類生活相關的技術學科。迪奧說，服裝是一件生命短暫的建筑作品。其實服裝設計大師們設計的每套服裝都是雕塑、書法、繪畫。服裝是環(huán)境藝術、人體藝術、行為藝術的綜合體。服裝設計不是簡單的做衣服，而是通過服裝這種藝術語言，從服裝的角度來表現(xiàn)現(xiàn)代人的整個文化精神和生活方式。因此，服裝設計構思的特征還具有思想和文化的“深刻性”。

郭沫若曾經說過：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象”。服裝是實用和審美的統(tǒng)一體，在具有使用價值的同時，也包含著藝術價值，包含著文化價值。沒有價值連城的服裝，只有價值連城的理念。服裝是民族、社會、時代、歷史的一面鏡子。在服裝設計構思中，只有深刻洞察、體悟這一點，把它置于社會大環(huán)境中去分析、去研究，才更可能設計出成功的作品。大的藝術家都是大的思想家，是體悟了社會、行業(yè)與人生的大哲。亞里士多德認為，沒有思想的科學家只是個干粗活的工匠。同樣，沒有思想的藝術家也只能是個手藝人。“創(chuàng)作達到一定水準的藝術家會進入‘心理高原’，接下來需要解決的不是藝術問題，而是文化問題?！薄把灾疅o文，行而不遠”。一件沒有內涵的藝術作品其生命力必然不會長久；同樣，一個沒有思想底蘊的藝術家即使偶然成功，也必然如流星般轉瞬即逝。“功夫在詩外”，講的也是這個道理。這就是說在服裝設計的構思中，不僅要有功用意識、創(chuàng)造意識，還要有思想功力、文化功力，要有深刻性。這種深刻性反映到服裝作品中去就是要有深度、有內涵、有神韻、有境界。美國電影理論家波布克有句名言：對于成熟的導演“每一個視覺畫面上都有它的簽名”。同樣，優(yōu)秀的服裝作品中，應當有設計師獨特的個性氣質和深刻思想蘊含的折光，也就是通常所說的風格。伊夫·圣·洛朗“把‘古典’的高級時裝賦予了時代意義”；夏奈爾品牌“塑造了女性高貴、精美、優(yōu)雅的線條”；而日本設計師高田賢三則“把日本人的情感和中庸之道與歐洲的優(yōu)雅高貴結合起來”，把多元化的文化因素融合在一起，而且把它們聚合成一體，從而創(chuàng)作出成功的作品。

服裝設計構思的“深刻性”中很重要的一點就是服裝藝術理論。服裝理論對服裝設計實踐的發(fā)展有著積極的引導作用，對服裝藝術創(chuàng)作的影響是廣泛而深遠的。服裝藝術理論可以在無形中提高服裝設計師的設計思維能力，從而使設計師運用這種能力對服裝的形式和素材進行理論高度上的加工和取舍，取得事半功倍的效果。當前，服裝藝術理論還不夠成熟，但“隔行如隔山，隔行不隔理”，其它藝術方面的理論以及生活中各方面的理論常常會成為服裝藝術理論發(fā)展的契機，從而豐富和深化服裝藝術理論。因此，服裝設計師要注意向其它領域學習，要注意向大自然學習，四時晨昏，天地開合，陰陽有道，你會發(fā)現(xiàn)服裝設計構思中的“深刻性”無所不在，無所不包。

歌德說：“如果想寫出雄偉的風格，它也首先就要有雄偉的人格?！边@就是藝術上的“文如其人”、“畫如其人”。一個服裝設計師只有具有了豐富的生活積累、豐厚的知識積淀、高深的理論修養(yǎng)、博大精深的思想內涵，在服裝設計構思中才會靈感頻現(xiàn)、才思敏捷，創(chuàng)作出的作品才會獨特而深刻、精彩而具有長久的生命力。服裝界的天才也是怪才的拉格菲爾德，“他醉心于服裝、裝潢、哲學等各個領域，或許正是這種看似矛盾的個性組合，才使他在服裝上做到了許多精彩的嘗試，被譽為服裝界的鬼才。

（五）服裝設計的“整體性”

印象派大師莫奈曾對繪畫藝術的構成有過一段精辟的論述，“真正的畫家并不機械地對某一局部、某一細節(jié)刻意加工，而是更多注目于畫面自身的完整，注目于畫面上斑斑點點之間的組織關系，這種關系與其說取決于物象的啟示，不如說取決于畫面的需要”，他又說，“整體之美是一切藝術之美的內在構成，細節(jié)現(xiàn)象最終必須依于整體……”。整體性是一切藝術構思的根本法則，自然也是服裝設計構思的基本法則。

服裝設計構思的“整體性”表現(xiàn)在藝術構成上，即要遵守均衡、對稱、調和、對比、統(tǒng)一和節(jié)奏等形式美感法則，達到各個構成元素之間的協(xié)調統(tǒng)一，從而體現(xiàn)服裝的精神風貌和情調。

但服裝設計構思的“整體性”不僅僅在于藝術構成上，更體現(xiàn)在構思的“特定性”、“創(chuàng)造性”與“深刻性”三者相互滲透、相互兼容、相輔相承上，只有三位一體才能達到構思的整體性。

同時，構思的“整體性”特征還體現(xiàn)在服裝設計的構思不僅僅存在于設計之首，而且要貫穿于整個設計過程的始終，要在設計中進行再構思，在構思中進行再設計。

以上就是關于服裝設計理念和設計思路相關問題的回答。希望能幫到你，如有更多相關問題，您也可以聯(lián)系我們的客服進行咨詢，客服也會為您講解更多精彩的知識和內容。