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歐洲最大但人文藝術(shù)
大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關(guān)于歐洲最大但人文藝術(shù)的問題,以下是小編對(duì)此問題的歸納整理,讓我們一起來看看吧。
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本文目錄:
一、國(guó)外有哪些好的藝術(shù)類大學(xué)
有很多藝術(shù)生選擇去澳洲留學(xué),那么,澳洲藝術(shù)類大學(xué)排名是怎樣的呢?下面就由美行思遠(yuǎn)小編來給大家介紹澳洲藝術(shù)類大學(xué)排名情況。
1.莫納士大學(xué)(MonashUniversity)
莫納什大學(xué)(Monash University),也稱為蒙納士大學(xué),于1958年由國(guó)會(huì)建立。世界百?gòu)?qiáng)名校,是澳洲八大名校(Group of Eight)的盟校成員,也是維多利亞州的第二所古老的大學(xué)。
莫納什大學(xué)由十個(gè)院系組成,其中包括:商業(yè)與經(jīng)濟(jì),工程,信息技術(shù),醫(yī)學(xué),護(hù)理和保健,藝術(shù)和設(shè)計(jì),科學(xué),法律,教育,人文等。 以上十個(gè)院系均設(shè)有本科,碩士及博士生課程。
莫納什大學(xué)藝術(shù)類專業(yè)有:表演藝術(shù)、視覺藝術(shù)、陶藝、音樂、平面設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)等。
2.昆士蘭科技大學(xué)(QueenslandUniversityofTechnology)
昆士蘭科技大學(xué)(簡(jiǎn)稱QUT)又譯作"昆士蘭理工大學(xué)"、"昆科大"。于1908年建校,坐落于澳大利亞昆士蘭州布里斯班市區(qū)。歷史悠久,聲譽(yù)卓著。
學(xué)校的教學(xué)注重結(jié)合實(shí)際應(yīng)用,這種教育特點(diǎn)使學(xué)校和昆士蘭的業(yè)界保持了密切的合作關(guān)系,學(xué)校的研究和教育方向以符合就業(yè)市場(chǎng)的需求為主,學(xué)生經(jīng)常參與業(yè)界的實(shí)際方案研討。
昆士蘭科技大學(xué)藝術(shù)類專業(yè)有:表演、動(dòng)畫制作、藝術(shù)教育、舞蹈、服裝設(shè)計(jì)、電視與電影制作、游戲發(fā)展、互動(dòng)藝術(shù)、互動(dòng)傳媒、新聞音樂媒體研究、聲音設(shè)計(jì)、戲劇、視覺藝術(shù)、技術(shù)創(chuàng)造與管理等。
3.悉尼科技大學(xué)(UniversityofTechnologySydney)
悉尼科技大學(xué)(英語:University of Technology, Sydney,簡(jiǎn)稱UTS)位于澳大利亞新南威爾士州首府悉尼的市中心,是一所以商、法、教育、科技為主的綜合性大學(xué),澳大利亞名校之一。在澳洲各高校各項(xiàng)指標(biāo)評(píng)估中名列前茅。
悉尼科技大學(xué)建筑與設(shè)計(jì)學(xué)院在富有針對(duì)性、專業(yè)化授課方面享有國(guó)際聲譽(yù)。學(xué)院開設(shè)的課程實(shí)踐性強(qiáng),始終處于行業(yè)領(lǐng)先地位,被業(yè)界高度認(rèn)可和尊重,并獲得許多國(guó)際專業(yè)設(shè)計(jì)協(xié)會(huì)的認(rèn)可。
悉尼科技大學(xué)藝術(shù)類專業(yè)有:視覺傳達(dá)、動(dòng)漫、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)與空間設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)等。
4.科廷科技大學(xué)(CurtinUniversityofTechnology)
科廷科技大學(xué)創(chuàng)建于1967年,是澳大利亞西海岸名列前茅的綜合性公立大學(xué),也是國(guó)際著名高等學(xué)府之一。其畢業(yè)生以嫻熟的技能、全面的素養(yǎng)和自信心強(qiáng)而成為競(jìng)爭(zhēng)激烈的國(guó)際人才職場(chǎng)上的獲勝者。
科廷科技大學(xué)藝術(shù)類專業(yè)有:室內(nèi)設(shè)計(jì),城市和地區(qū)規(guī)劃、建筑學(xué)等。
5.格里菲斯大學(xué)(GriffithUniversity)
格里菲斯大學(xué)是澳大利亞聯(lián)邦政府投資承建的一所高等學(xué)府。大學(xué)除傳統(tǒng)的環(huán)境科學(xué)、亞洲研究等教學(xué)研究強(qiáng)項(xiàng),大學(xué)的音樂課程、酒店管理課程和商科課程也被公認(rèn)是澳大利亞首屈一指的。
格里菲斯大學(xué)設(shè)46個(gè)院系,教學(xué)內(nèi)容涵蓋了10個(gè)領(lǐng)域:文學(xué)、商學(xué)、教育、工程與信息技術(shù)、健康、法律與犯罪學(xué)、音樂、自然與建筑環(huán)境、理學(xué)、視覺與創(chuàng)造性藝術(shù)。
格里菲斯大學(xué)的藝術(shù)類專業(yè)有:圖形設(shè)計(jì)、藝術(shù)、攝影學(xué)、音樂、動(dòng)畫制作、室內(nèi)設(shè)計(jì)、屏幕制作、影視學(xué)、環(huán)境設(shè)計(jì)等。
上述就是關(guān)于澳洲藝術(shù)類大學(xué)排名情況的介紹,如果想知道更多關(guān)于澳大利亞藝術(shù)類留學(xué)的相關(guān)內(nèi)容,可以訪問美行思遠(yuǎn)藝術(shù)留學(xué)網(wǎng)站,也可以直接咨詢美行思遠(yuǎn)藝術(shù)留學(xué)顧問。
二、歐洲文藝復(fù)興美術(shù)有哪些主要成就
文藝復(fù)興 歐洲的文藝復(fù)興也是世界歷史發(fā)展中的一個(gè)重要階段。一般是指15世紀(jì)、16世紀(jì)。作為歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)發(fā)源地和中心的意大利,則要提前到14世紀(jì)。這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)的時(shí)代背景,是歐洲的意大利首先在封建社會(huì)內(nèi)部出現(xiàn)了資本主義經(jīng)濟(jì)的萌芽,城市工商業(yè)的繁榮及其政治上的相對(duì)獨(dú)立或自治。由意大利開始,以后席卷全歐洲的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng),就是歐洲新興資產(chǎn)階級(jí)繼承、借鑒和利用古希臘、古羅馬的古典文化,在意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域里對(duì)封建主義和宗教神學(xué)發(fā)動(dòng)的一場(chǎng)革命。這場(chǎng)革命,對(duì)于破除近千年的封建思想意識(shí)和宗教神學(xué)觀念對(duì)人們的束縛,是一次偉大的思想解放運(yùn)動(dòng)。它使歐洲的科學(xué)、文化出現(xiàn)了前所未有的繁榮。正如恩格斯指出的,這是“人類沒有經(jīng)歷過的最偉大的進(jìn)步的變革”。
文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)之所以取得高度成就的主要原因。概括地說,主要是以下三個(gè)方面的原因:
1.由于人們的思想從長(zhǎng)期的宗教桎梏中解放出來,發(fā)揚(yáng)了勇于探索、富于進(jìn)取的精神;例如,達(dá)·芬奇、米開朗基羅、丟勒等,都是多才多藝的人。達(dá)·芬奇和米開朗基羅為了更好地表現(xiàn)人,他們親自解剖人的尸體,達(dá)·芬奇一個(gè)人親自解剖了三十多具尸體,畫了不少人體解剖圖;米開朗基羅對(duì)人體的解剖知識(shí),超過了當(dāng)時(shí)著名的外科醫(yī)生。
2.從古希臘、古羅馬的古典美術(shù)中汲取了營(yíng)養(yǎng)。例如,古希臘、古羅馬的注重現(xiàn)實(shí)生活、重視描寫人的創(chuàng)作方法,以及表現(xiàn)完美的人體的技巧等。
3.透視法的發(fā)明和油畫材料、油畫技法的改進(jìn)。
意大利文藝復(fù)興時(shí)期早期著名的美術(shù)家布魯涅列斯奇(1377年—1446年),借助數(shù)學(xué),發(fā)明了焦點(diǎn)透視法,使畫家們可以在平面上如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界的真實(shí)面貌,極大地增強(qiáng)了畫面的空間感。15世紀(jì)尼德蘭著名畫家凡·??诵值芨倪M(jìn)了油畫的材料和技法,大大地提高了油畫的表現(xiàn)力和色彩效果。在這以前,歐洲流行的繪畫主要是“濕壁畫”(趁墻壁未干即在上作畫)和“蛋彩畫”(以雞蛋清調(diào)和顏料在木板等材料上作畫)。它們都有很大的局限性。而凡·埃克兄弟在前人嘗試用油溶解顏料的基礎(chǔ)上,采用了含有樹脂的稀釋油(至于是哪一種油,至今說法不一),使顏色易于調(diào)和,便于運(yùn)筆,又可層層敷設(shè),形成豐富的色彩層次和光澤度,干透后顏料附著力強(qiáng),不易剝落和褪色等優(yōu)點(diǎn)。這些優(yōu)點(diǎn),進(jìn)一步提高了歐洲繪畫的寫實(shí)能力。從而使文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫藝術(shù),成為歐洲繪畫藝術(shù)發(fā)展史上的第一個(gè)高峰,而且其影響十分深遠(yuǎn)。
人文主義 歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的先進(jìn)思想。14世紀(jì)發(fā)源于意大利,然后流傳其他國(guó)家。人文主義是歐洲新興資產(chǎn)階級(jí)在反封建、反教會(huì)斗爭(zhēng)中形成的思想體系。在中世紀(jì),教會(huì)統(tǒng)治著歐洲封建社會(huì)的全部文化,把意識(shí)形態(tài)的其他一切形式都納入宗教神學(xué)中。教會(huì)控制的僧侶學(xué)校只教授神學(xué)、法學(xué)科目,視古典文化為異端邪說,不準(zhǔn)閱讀與研究古希臘、羅馬的典籍即“人文典籍”。以新的社會(huì)經(jīng)濟(jì)關(guān)系為基礎(chǔ)的城市出現(xiàn)后,與神學(xué)相對(duì)立的城市世俗文化得到發(fā)展,興辦了一批與僧侶學(xué)校相對(duì)立的世俗學(xué)校,打破了教會(huì)長(zhǎng)期壟斷教育的局面。世俗學(xué)校開始設(shè)置“人文學(xué)科”。“人文學(xué)科”是同中世紀(jì)基督教神學(xué)針鋒相對(duì)的世俗文化,以人和自然為研究對(duì)象?!叭宋闹髁x”的名稱即由此而來?!叭宋闹髁x”反對(duì)一切以神為本的舊觀念,宣傳人是宇宙的主宰,是萬物之本,以“人權(quán)”對(duì)抗“神權(quán)”,向中世紀(jì)的教會(huì)統(tǒng)治和宗教教義發(fā)出了英勇的挑戰(zhàn)。人文主義者否定教會(huì)宣揚(yáng)的人一生下來就有罪孽,否定人生的目的是死后永生的來世思想,猛烈抨擊教會(huì)鼓吹的禁欲主義。他們肯定現(xiàn)實(shí)生活,頌揚(yáng)現(xiàn)世歡樂和幸福,贊美愛情是人的最高尚的情感,認(rèn)為人有追求榮譽(yù)和財(cái)富的權(quán)利,等等。所以,人文主義在反對(duì)中世紀(jì)的教會(huì)統(tǒng)治和宗教教義、破除封建社會(huì)的舊觀念方面,具有重要的進(jìn)步意義。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期優(yōu)秀的美術(shù)作品也無不閃耀著人文主義思想的光輝。
尼德蘭 是荷蘭語Nederland的音譯?!癗eder”意為“低地的”,“l(fā)and”意為“國(guó)家”或“土地”,所以,尼德蘭又被譯作“低地之國(guó)”。它主要是指荷蘭,全境約有四分之一的土地低于海平面,三分之一的土地海拔不到一米。歷史上的尼德蘭還曾包括今比利時(shí)、盧森堡以及今法國(guó)東北部的一些地區(qū)。文藝復(fù)興時(shí)期的尼德蘭曾是西班牙王國(guó)的屬地,分成17個(gè)省,共有三百多個(gè)城市,是當(dāng)時(shí)歐洲資本主義經(jīng)濟(jì)最發(fā)達(dá)的地區(qū)之一。世界上第一次資產(chǎn)階級(jí)革命——尼德蘭資產(chǎn)階級(jí)革命就爆發(fā)在16世紀(jì)。
2.美術(shù)作品
達(dá)·芬奇《最后的晚餐》 (壁畫,484×880厘米,1495—1497年,米蘭圣瑪麗亞·格拉契修道院藏)
列奧納多·達(dá)·芬奇(1452年—1519年)是文藝復(fù)興時(shí)期意大利最杰出的畫家、科學(xué)家和發(fā)明家。他一生完成的繪畫作品不多,但幾乎件件都是不朽之作。他的作品自始至終具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格,并善于使藝術(shù)創(chuàng)作和科學(xué)探索結(jié)合起來,深沉、含蓄、富于理性。他晚年潛心科學(xué)研究,死后留下大量筆記手稿及草圖,從物理學(xué)、數(shù)學(xué)以至生理解剖,幾乎無所不包。他的技術(shù)發(fā)明也遍及民用、軍事、工程、機(jī)械各方面。因此恩格斯稱贊他:“不僅是大畫家,而且也是大數(shù)學(xué)家、力學(xué)家和工程師,他在物理學(xué)的各種不同部門中都有重要的發(fā)現(xiàn)。”
壁畫《最后的晚餐》是達(dá)·芬奇為米蘭圣瑪麗亞·德拉格拉齊耶修道院飯廳而創(chuàng)作的。它不是一般的灰面濕壁畫,而是摻用了一些油彩,所以有的美術(shù)史書籍中不稱它為壁畫,而是標(biāo)為“油性蛋劑顏料”。由于這是一種不成熟的新的嘗試,所以原畫在16世紀(jì)時(shí)就已逐漸褪色霉壞,加上后人保存不善,現(xiàn)在已很模糊。目前有關(guān)方面正試圖以現(xiàn)代科技加以修復(fù),但進(jìn)展緩慢。
《最后的晚餐》取材于基督教圣經(jīng)中耶穌被他十二個(gè)門徒之一的猶大出賣的傳說。因耶穌在耶路撒冷被捕前,與他的圣徒們共進(jìn)了最后一次晚餐而得名。這類題材的宗教畫從中世紀(jì)到文藝復(fù)興時(shí)期,不斷有人創(chuàng)作,且形成了一套程式化的表現(xiàn)手法。達(dá)·芬奇的這一作品則以其獨(dú)到的匠心,卓越的構(gòu)圖,深刻的人物心理描寫而成為不朽的杰作。達(dá)·芬奇在這一作品中,緊緊抓住耶穌在與十二門徒共進(jìn)晚餐時(shí),突然說出“你們當(dāng)中有一個(gè)人要出賣我”以后,眾門徒頓時(shí)顯出各種不同神態(tài)的這個(gè)極富表現(xiàn)力的瞬間,著重刻畫了各個(gè)人物的內(nèi)心世界,表達(dá)了畫家對(duì)善與惡、美與丑、崇高與卑鄙的鮮明愛憎。對(duì)人物的微妙的心理描寫,達(dá)到了空前的高度,全畫的構(gòu)圖十分完美。橫幅的畫面以耶穌為中心,組成嚴(yán)格對(duì)稱的構(gòu)圖。十二個(gè)門徒平均分成對(duì)稱的四組。由于這幾組人物之間彼此具有緊密的聯(lián)系和各種不同的姿態(tài),又顯得豐富而統(tǒng)一。此外,在畫面空間與背景的處理上,用透視法畫出了深遠(yuǎn)的空間。所有這些,使這一作品成為舉世聞名的杰作。
達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》 (木板油畫,53×77厘米,1503年—1506年,巴黎盧浮宮藏)
一般認(rèn)為,《蒙娜麗莎》是達(dá)·芬奇為意大利一個(gè)富商年輕美貌的妻子所作的肖像畫。達(dá)·芬奇為此花了四年心血。當(dāng)時(shí),蒙娜麗莎剛剛喪子,心情很不愉快。達(dá)·芬奇為了不讓她的畫像露出愁容,特地請(qǐng)來樂師為她演奏美妙的音樂。她聽到入迷之時(shí),露出了一絲微笑,但眼神仍然帶著悵惘、憂傷。達(dá)·芬奇以他高超的藝術(shù)技巧畫下了這一剎那的笑容。從她的眼神和幾乎完全臨空的中指,人們可以想象出她正在聆聽音樂。在蒙娜麗莎的臉上,朦朧的光線若隱若現(xiàn),使得她的眼和嘴的輪廓有些模糊,令人難以捉摸,故使人覺得她的微笑有神秘味道,這正是這一千古杰作最具有藝術(shù)魅力的所在。
多納太羅《大衛(wèi)》 (青銅,高126厘米,1443年—1444年作,佛羅倫薩國(guó)立美術(shù)館藏)
多納太羅(1386年—1466年)是文藝復(fù)興初期意大利最杰出的雕塑家、現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的重要開拓者之一。青銅雕像《大衛(wèi)》是他重要的代表作,也是文藝復(fù)興時(shí)期第一個(gè)全裸的人體雕刻。它標(biāo)志著希臘、羅馬的人體美術(shù)傳統(tǒng)又得到了恢復(fù)。出自《圣經(jīng)》傳說中的大衛(wèi)的這一形象,是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)家經(jīng)常表現(xiàn)的題材。傳說古代猶太人的國(guó)王大衛(wèi),在少年時(shí)就以甩石絕技擊殺了巨人歌利亞,因而聞名。多納太羅的這一《大衛(wèi)》,正是表現(xiàn)少年大衛(wèi)殺死巨人后,用腳踩在巨人首級(jí)上,流露出勝利的喜悅和自豪的情景。大衛(wèi)這一形象,不僅人體比例正確,而且體態(tài)優(yōu)美,線條流暢,表現(xiàn)了多納太羅塑造人體的高度技巧。
米開朗基羅《摩西》 (大理石,高2.55米,1545年,羅馬文珂里教堂藏)
這是米開朗基羅最著名的雕像之一,原是為教皇朱理二世陵墓所作。摩西是基督教《圣經(jīng)》中傳說的古代以色列民族的政治、宗教領(lǐng)袖和立法者。他曾率領(lǐng)以色列人擺脫埃及法老的奴役,又在上帝的授意下與人民相約訂立了法律,即“摩西十誡”,他是一個(gè)被理想化了的英雄人物。米開朗基羅之所以選擇這一人物,既體現(xiàn)了他對(duì)古代英雄的崇敬,也寄托了他對(duì)新時(shí)代英雄的期待,即希望意大利也能出現(xiàn)像摩西這樣的英雄人物,把正處于分裂狀態(tài)中的祖國(guó)統(tǒng)一起來。所以,他塑造的摩西體格健壯猶如大力士,整個(gè)身體蘊(yùn)藏著無窮的精力。他頭上的代表智慧之光的兩個(gè)角和那垂胸的美髯,都是為了突出這個(gè)神話般英雄人物的神異與偉大。摩西深沉的眼光與大義凜然的氣概,以及右手緊緊地保護(hù)著象征“摩西十誡”的石板,意味著他對(duì)保衛(wèi)人民利益的忠誠(chéng)和信心。至于雕像對(duì)極其復(fù)雜的衣紋和質(zhì)感的處理,以及摩西雙臂肌肉和靜脈的刻畫,使人完全忘記這是冰冷的大理石,而是活生生的血肉之軀,充分顯示了米開朗基羅高超的雕刻技巧。
西斯廷教堂天頂畫 (壁畫,36.54×13.14米,約480平方米,1508年5月—1512年10月,梵蒂岡西斯廷教堂藏)
西斯廷教堂天頂畫是米開朗基羅在繪畫創(chuàng)作方面的最大杰作。它分布在該教堂整個(gè)長(zhǎng)方形大廳的屋頂。整個(gè)屋頂長(zhǎng)36.54米,寬13.14米,平面達(dá)480平方米,但由于屋頂是券拱形結(jié)構(gòu),畫面略呈曲形,實(shí)際面積達(dá)500平方米左右,乃是美術(shù)史上最大的壁畫之一。
提出由米開朗基羅來完成西斯廷教堂天頂畫的任務(wù),原來是出于心懷嫉妒的建筑師布拉曼特(1444年—1514年)的主意,他企圖以此使缺乏繪畫創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的米開朗基羅當(dāng)眾出丑,達(dá)到貶低米開朗基羅的目的。所以,當(dāng)教皇執(zhí)意要米開朗基羅擔(dān)當(dāng)這一創(chuàng)作任務(wù)時(shí),他確實(shí)感到很為難。但意志堅(jiān)強(qiáng)的米開朗基羅還是勇敢地接受了這一挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作任務(wù)。他將最初的無比悲憤的心情很快轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的激情,謝絕助手協(xié)作,獨(dú)自一人站在18米高的腳手架上作畫,經(jīng)過四年極其艱苦的勞動(dòng),終于出色地完成了這一宏大的創(chuàng)作任務(wù)。
最初,米開朗基羅對(duì)這一壁畫的設(shè)計(jì)是比較簡(jiǎn)單的,只是在屋頂四周畫些基督教的先知和圣徒,中央則以圖案作裝飾。后來經(jīng)過反復(fù)考慮,才決定以這一教堂宏偉的建筑結(jié)構(gòu)作框邊,把整個(gè)長(zhǎng)方形大廳的屋頂劃成中央和周圍兩大部分,并以中央為主,全部繪以基督教的宗教故事和人物形象。其中宗教故事取材于基督教的《創(chuàng)世紀(jì)》,即所謂上帝創(chuàng)造世界的故事。故西斯廷教堂天頂畫也稱為《創(chuàng)世紀(jì)》壁畫。按照基督教“創(chuàng)世紀(jì)”的傳說,上帝創(chuàng)造世界是在六天完成的:第一天是分開宇宙中的光暗;第二天是把水分成了天上的水和地下的水;第三天創(chuàng)造了陸地和各種植物;第四天創(chuàng)造了日、月和星辰;第五天創(chuàng)造了鳥類與魚類;第六天創(chuàng)造了各種獸類以及男人和女人。米開朗基羅創(chuàng)作的天頂畫則在這基礎(chǔ)上增加了“亞當(dāng)、夏娃被逐出樂園”、“洪水”等情節(jié),根據(jù)整個(gè)屋頂?shù)钠矫鎰澐?,分別繪制了名為《神分光暗》《創(chuàng)造日月草木》《神分水陸》《創(chuàng)造亞當(dāng)》《創(chuàng)造夏娃》《誘惑與逐出樂園》《挪亞獻(xiàn)祭》《洪水》《挪亞醉酒》等九幅大型宗教故事畫。周圍建筑框邊的拱間壁面畫了12位男女先知,四角畫摩西、大衛(wèi)等故事,在建筑構(gòu)件上面和間隙處還畫有各種青少年形象。整個(gè)壁畫中形體鮮明的人物形象共有343個(gè)之多,大部分比真人還大,有的甚至大于真人兩倍之多,真可謂規(guī)模宏大,氣象萬千。壁畫公開展出后,舉世公認(rèn)為空前絕后之作。由于米開朗基羅長(zhǎng)達(dá)四年之久的高空仰面作畫,他的頸項(xiàng)僵直,以致看書看信均須置頭頂仰視,其勞動(dòng)之艱苦可想而知。
壁畫中的許多人物雖多系宗教人物,但他們都不是基督教所宣揚(yáng)的逆來順受的奴仆和罪人,而是體態(tài)健壯,具有強(qiáng)烈的意志與力量,顯示了米開朗基羅是用人文主義思想來表現(xiàn)這些宗教人物的,寄托了他一貫追求的對(duì)英雄人物的崇敬和理想。所以,這一作品與其說是表現(xiàn)虛幻的上帝創(chuàng)造世界的傳說,倒不如說是體現(xiàn)了米開朗基羅對(duì)宗教傳說的再創(chuàng)造。
米開朗基羅《創(chuàng)造亞當(dāng)》 (天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》局部,1508年—1512年)
這是米開朗基羅著名壁畫《創(chuàng)世紀(jì)》中的一個(gè)畫面。亞當(dāng)是基督教宗教傳說中的人類的始祖,是上帝按照自己的形象用塵土造就的人,再將生氣吹入其鼻孔即成為有靈魂的活人。這里所見的畫面就是表現(xiàn)上帝正賦予亞當(dāng)以生氣的情景。畫面左側(cè)的亞當(dāng)雖然已經(jīng)成形,但因缺乏生氣,還不能站起來,只能側(cè)臥著。上帝耶和華為了賦予亞當(dāng)以生氣,正以他的右手指向亞當(dāng),即將與亞當(dāng)?shù)氖种赶嘟佑|,將生氣賦予亞當(dāng)。亞當(dāng)正欲站立起來的身姿以及他那健壯的身體似乎就要迸發(fā)出無窮的力量,一個(gè)頂天立地的巨人即將站立起來。這里的亞當(dāng),與其說是宗教傳說中的人物,倒不如說是米開朗基羅對(duì)于人的健美、力量和智慧的贊頌,是對(duì)人的覺醒的渴望。
《椅中圣母》 拉斐爾(意大利)(木板油畫,直徑71厘米,1515年作,佛羅倫薩比蒂美術(shù)館藏)
拉斐爾(1483年—1520年)和達(dá)·芬奇、米開朗基羅一樣,是文藝復(fù)興盛期意大利的藝術(shù)巨匠,人稱意大利文藝復(fù)興“三杰”。他比達(dá)·芬奇小30歲,比米開朗基羅年輕8歲。他雖然只活了短短的37歲,但他善于吸收包括達(dá)·芬奇、米開朗基羅在內(nèi)的藝術(shù)前輩之長(zhǎng),融匯貫通,創(chuàng)造了被后來的古典主義者尊奉為典范的理想美的藝術(shù)世界。他的重要代表作除本課欣賞的《椅中圣母》外,還有《西斯廷圣母》、壁畫《雅典學(xué)院》等。
《椅中圣母》是拉斐爾一系列圣母像中最精致的一幅作品。在這一作品中,一位善良、和藹的母親取代了神圣、莊嚴(yán)的圣母。她像普通的母親一樣,把自己的孩子耶穌抱在膝蓋上,靜靜地用臉頰親著孩子,從中可以體會(huì)到母親的一片溫情。據(jù)說這幅畫中圣母的形象,是拉斐爾根據(jù)自己的戀人弗爾娜絲創(chuàng)作的。拉斐爾通過對(duì)戀人的描繪,創(chuàng)造了理想美的典型形象。
在這一作品中,拉斐爾既嚴(yán)格遵循了中世紀(jì)以來基督教題材繪畫的許多傳統(tǒng)規(guī)則,例如,為顯示圣母神性而在頭上畫的光圈,小耶穌旁邊的合著雙手的小圣約翰的象征他身份的手杖(圣約翰曾以牧童的身份預(yù)言基督的到來,牧童用的手杖便暗示著小圣約翰的身份),圣母的紅色上衣罩著藍(lán)色的外套(基督教規(guī)定,紅色象征著上天的愛,藍(lán)色象征著上天的真實(shí)),同時(shí),又有拉斐爾自己的創(chuàng)造,例如,圣母頭上的光圈,已由中世紀(jì)時(shí)的金色的圓盤變成一個(gè)似有似無的圈,使它與整個(gè)畫面很自然和諧。再如,基督教規(guī)定的圣母的上衣需要罩上藍(lán)色的外套,拉斐爾為了畫面的諧調(diào),將它們處理成:圣母的藍(lán)色外套完全脫下,蓋在膝蓋上,而在抱著小耶穌的手臂上露出了紅色上衣的袖子。
值得注意的是,就在這紅與藍(lán)兩大鮮明的色塊之間,恰好是小耶穌的位置所在。小耶穌的衣服是黃色的,從而在畫面上形成了紅、黃、藍(lán)三原色的對(duì)比而又和諧的效果,同時(shí),紅與藍(lán)之間加上大塊黃色,使畫面增添了富麗的色彩。
此外,拉斐爾在處理這種圓形畫的構(gòu)圖方面,表現(xiàn)了獨(dú)具匠心的構(gòu)圖技巧。例如,現(xiàn)在我們看到的圣母坐在有靠背椅子中的姿態(tài):左膝蓋,即畫面深處,位于小圣約翰胸前的膝蓋高高地抬起著,在現(xiàn)實(shí)生活中是一種坐著很不舒服、很不自然的姿態(tài)。但人們看畫時(shí),不大注意到這一點(diǎn)。這主要是因?yàn)槭ツ缸笙ドw上面的圣約翰的頭吸引住了人們的視線。如果用手指把圣約翰的頭遮去,就立刻會(huì)發(fā)現(xiàn)左膝蓋很不自然地突出在畫面上。人們還會(huì)想,這左膝蓋這樣高高抬起,左腿一定是踏在什么東西上才會(huì)比右腿顯得高的??墒ツ赣制押⒆颖г诘偷偷挠彝壬?。在生活中一般是不會(huì)這樣做的。而所有這些都是為了適應(yīng)圓形構(gòu)圖的需要,而這些又不易為人所察覺,使人感到不自然。這就是拉斐爾匠心獨(dú)運(yùn)的所在。
《雅典學(xué)院》 (意大利)拉斐爾(油畫,底邊寬8.2米,1509年—1510年作,梵蒂岡博物館藏)
這是拉斐爾為羅馬教皇在梵蒂岡簽署法令的一座大廳內(nèi)所畫的四幅大壁畫之一,又稱《哲學(xué)》。它以古希臘著名哲學(xué)家柏拉圖所創(chuàng)建的雅典學(xué)院為題,并以柏拉圖及其弟子亞里士多德為中心,描寫了古希臘以來五十多個(gè)各方面的著名學(xué)者,以此歌頌人類對(duì)智慧和真理的追求,贊美人的創(chuàng)造力。位居畫面中心的柏拉圖和亞里士多德,一人以指頭指著上天,另一人則伸出右手指著他前面的世界,以此表示他們不同的哲學(xué)觀點(diǎn):柏拉圖的唯心主義和亞里士多德的唯物主義。以他們兩人為中心,兩側(cè)分別畫出一些著名學(xué)者,如臺(tái)階下右側(cè)的、手執(zhí)圓規(guī)正彎腰畫圓的禿頂老人是著名幾何學(xué)家歐幾里德(也有人說是阿基米德)。人物形象生動(dòng),各自的活動(dòng)和動(dòng)態(tài),都統(tǒng)一在為探求真理而自由爭(zhēng)辯的崇高主題之中,絲毫不顯雜亂。整個(gè)作品的構(gòu)圖十分宏大,畫面層次分明,人物有聚有散,疏密得當(dāng)。作為背景的三層高大的拱門,既顯示了畫面很強(qiáng)的縱深感,又加強(qiáng)了全畫的宏大氣魄。在色彩處理上,乳黃色的背景與人物衣飾的紅、黃、白、紫等互相交錯(cuò),鮮明而十分協(xié)調(diào)。
(尼德蘭)凡·??诵值堋陡丶缐嫛? 的主體部分(木板油畫,主體部分高3.5米,寬2.5米,1426—1432年,比利時(shí)根特市圣巴馮主教堂藏)
這是歐洲油畫發(fā)展史上的一件重要作品,因?yàn)樗怯酶镄潞蟮挠彤嫴牧袭嫵傻牡谝患茏?。在凡·??诵值芨母镉彤嫴牧?、技法之前,歐洲的油畫實(shí)際上是蛋彩畫,即把顏料與加水的蛋黃相融合,以此顏料作畫。此種材料不耐潮濕,且色彩效果差。有人試圖進(jìn)行改革,但未獲成功。直到凡·埃克兄弟在實(shí)踐中最先發(fā)現(xiàn)了一種效果理想的含油的溶劑配方(可能主要是正確使用了樹脂),取得了突破性的進(jìn)展。由于繪畫技巧在當(dāng)時(shí)只限于師徒間的秘密傳授,此種新技法始終不為人知。故后人對(duì)此技法至今仍是眾說紛紜。但它的實(shí)際效果則早已為實(shí)踐所證明,故美術(shù)史上常有人說凡·埃克兄弟是油畫的發(fā)明者。再?gòu)倪@一作品的畫風(fēng)來看,尼德蘭畫家與意大利畫家最大的不同之點(diǎn)在于畫家刻意追求描寫的真實(shí)性,不論是大處還是細(xì)節(jié)描寫,都是極其精細(xì)。他們的不厭瑣細(xì)、精益求精的刻畫能力和嚴(yán)謹(jǐn)誠(chéng)摯的作風(fēng),簡(jiǎn)直可以說是前無古人后無來者。
祭壇畫是一種類似中國(guó)屏風(fēng)式的立在祭壇上的宗教畫。有獨(dú)幅、有翼的三連式和多幅拼板畫等多種形式?!陡丶缐嫛肥呛笠环N形式的巨幅作品,共有26個(gè)畫面。課本中所選的是其中的主體部分,共四個(gè)畫面。上部正中是基督的像,左右兩側(cè)分別為圣母和圣約翰。下部是全畫的點(diǎn)題部分(此畫原稱《羔羊的崇拜》)。羔羊是基督的象征,所以,眾教徒對(duì)它頂禮膜拜。有趣的是,莊嚴(yán)的宗教儀式在美麗的大自然中進(jìn)行,體現(xiàn)了畫家對(duì)自然的熱愛。這在以前基督教的宗教畫中是很少見的。
揚(yáng)·凡·??恕栋栔Z非尼夫婦像》 (木板油畫,82×60厘米,1434年作,現(xiàn)存?zhèn)惗貒?guó)家畫廊)
揚(yáng)·凡·??耍s1390年—1441年)和他的哥哥胡·凡·埃克(1370年—1426年)在美術(shù)史上合稱“凡·??诵值堋?,是文藝復(fù)興時(shí)期尼德蘭著名畫家,油畫材料和技法的革新者。揚(yáng)·凡·??瞬W(xué)多才,富于鉆研精神。“盡我所能”是他的藝術(shù)格言。觀察入微、描繪細(xì)致,重視對(duì)人物性格的刻畫,注意空間構(gòu)成的處理和光、色的表現(xiàn),是他的藝術(shù)特點(diǎn)。他最著名的代表作《阿爾諾非尼夫婦像》集中體現(xiàn)了他的藝術(shù)成就和特點(diǎn)。
油畫《阿爾諾非尼夫婦像》是世界美術(shù)史上的重要作品之一。首先,它是運(yùn)用改革后的油畫材料和油畫技法繪制的。畫中的許多景物被描繪得非常出色。例如,房間里的銅燭燈經(jīng)過精心打磨后的金屬質(zhì)感,男子的由絲絨制成的沉重的貴族袍,以及小狗剛硬的毛皮,都非常逼真自然。其次,這一作品的表現(xiàn)手法新穎而又富于獨(dú)創(chuàng)性。這主要表現(xiàn)在:這種男女組合的全身雙人肖像是史無前例的;同時(shí),這一肖像的背景是十分真實(shí)的室內(nèi)景,也是罕見的;此外,這一對(duì)夫婦所擺出的儀式般的姿勢(shì),可想而知這是正在舉行一種儀式,即正在舉行結(jié)婚儀式,這也是以前所沒有的。當(dāng)然,在這一作品中,也保留了不少中世紀(jì)美術(shù)慣用的寓意象征的手法,如鞋子脫在一邊表示結(jié)婚,床是婚姻的象征,窗邊的橘子意味多產(chǎn),小狗象征對(duì)愛情的忠誠(chéng),新娘的白頭巾表示純潔;綠色長(zhǎng)衣象征生育;紅色的帳幔代表性的和諧,室內(nèi)的吊燈和燭光象征上帝之光,壁上的圓鏡代表基督教宣揚(yáng)的天堂,掛在鏡旁的念珠,則是藝術(shù)上常用的忠貞的暗喻,吊燈上的一根蠟燭,常常是用于宣誓典禮,特別是用于婚禮。還有一個(gè)引人注目的是畫中的一面小圓鏡和畫上的簽名。
這面小圓鏡既是基督教宣揚(yáng)的天堂的象征,也是室內(nèi)的重要裝飾,同時(shí)也是畫家借以擴(kuò)大畫面空間、增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力的一種手段。即畫家通過這面小圓鏡,把這對(duì)夫婦的背影,以及觀看婚禮的人也畫了出來。小圓鏡的四周還畫有10幅小畫,這又一次使我們看到了尼德蘭繪畫注重細(xì)節(jié)和精雕細(xì)刻的畫風(fēng)。畫上的簽名是畫家本人寫上去的,它寫著:“揚(yáng)·凡·??嗽诖耍?434年”。畫家之所以特地留下這樣一個(gè)簽名,實(shí)際上是使這一描繪結(jié)婚儀式的作品,具有結(jié)婚證書的價(jià)值。因?yàn)?,揚(yáng)·凡·??伺c畫中主人公阿爾諾非尼是好朋友,阿爾諾非尼邀請(qǐng)揚(yáng)·凡·??藙?chuàng)作此畫實(shí)際是讓畫家充當(dāng)了自己的證婚人。所以,無論從哪方面講,這都是一幅很有獨(dú)創(chuàng)性的風(fēng)俗畫性質(zhì)的肖像畫。
丟勒《四使徒》 (木板油畫,215×75厘米,1523年—1526年作,慕尼黑老繪畫陳列館藏)
丟勒(1471年—1528年)也是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期杰出的代表人物之一。他是當(dāng)時(shí)德國(guó)最杰出的版畫家和油畫家,而且在工程技術(shù)方面也有重要的創(chuàng)造。在美術(shù)方面,他一生創(chuàng)作了許多木刻、銅版畫和油畫。他的油畫《四使徒》(又譯作《四圣圖》)是他晚年最重要的代表作。畫家創(chuàng)作這一作品的時(shí)候,德國(guó)農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)(1524年—1525年)剛剛結(jié)束。畫家試圖通過描繪當(dāng)時(shí)流行基督教新教認(rèn)為的四個(gè)圣徒,即約翰、馬太、保羅、馬可(畫面自左至右),來表達(dá)他對(duì)祖國(guó)命運(yùn)的深切關(guān)注和要求伸張正義、譴責(zé)邪惡的思想。所以,他在四使徒之一的約翰的形象上,直接采用了德國(guó)宗教改革運(yùn)動(dòng)中的杰出活動(dòng)家麥朗赫頓的肖像特征。聯(lián)系到這幅作品所創(chuàng)造的頂天立地的人物形象和這一作品懸掛的場(chǎng)所——紐倫堡市政廳,更可以使我們體會(huì)到畫家創(chuàng)作這一作品的真意所在。此外,從這一作品中也可以看到丟勒藝術(shù)的一些重要特點(diǎn),即造型結(jié)實(shí),線條遒勁,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),氣魄宏大。
成就和意義
文藝復(fù)興雖以學(xué)習(xí)古典為特點(diǎn),卻絕非單純的復(fù)古,實(shí)質(zhì)上是通過學(xué)習(xí)古典的途徑創(chuàng)造新文化。希臘、羅馬的古典藝術(shù)由于中世紀(jì)的長(zhǎng)期破壞,已經(jīng)相當(dāng)殘缺,雖極力恢復(fù),所得仍屬有限。然而文藝復(fù)興時(shí)代的人們學(xué)習(xí)古典,并不是簡(jiǎn)單仿效,而是取其精神。
古典藝術(shù)的具體形式固然予人以啟發(fā),但更重要的是從中領(lǐng)悟到現(xiàn)實(shí)主義的方法和古典社會(huì)的民主思想。中世紀(jì)被教會(huì)控制的美術(shù)基本上是非現(xiàn)實(shí)主義的,宗教神學(xué)籠罩一切;反封建的文藝復(fù)興新美術(shù)主要以貫徹現(xiàn)實(shí)主義和體現(xiàn)反對(duì)宗教禁欲主義的人文主義思想為宗旨,而古典美術(shù)也正是在這兩方面成了新美術(shù)的良師益友。因此,文藝復(fù)興美術(shù)之學(xué)習(xí)古典不同于其他時(shí)代的復(fù)古、仿古傾向;也不同于中世紀(jì)美術(shù)中偶爾可見的習(xí)用古典形式的個(gè)別現(xiàn)象。與此相關(guān)的是,從具有現(xiàn)實(shí)主義這個(gè)本質(zhì)特征看,某些西歐的早期文藝復(fù)興美術(shù)(如尼德蘭美術(shù)),雖然學(xué)習(xí)古典這方面尚無多大發(fā)展,卻同樣應(yīng)
被認(rèn)為是新美術(shù)的一個(gè)杰出代表。
文藝復(fù)興美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義方法和人文主義思想,在創(chuàng)作實(shí)踐上是密切結(jié)合的。人文主義強(qiáng)調(diào)人性崇高與身心的全面完美,重視世俗的現(xiàn)實(shí)生活,反對(duì)神學(xué)權(quán)威和封建特權(quán)。新美術(shù)創(chuàng)作的真實(shí)完美的人物形象和生動(dòng)豐富的現(xiàn)實(shí)情景,就最能體現(xiàn)這種思想,產(chǎn)生最為廣泛和強(qiáng)烈的反應(yīng)。加以在當(dāng)時(shí)具體條件下,新美術(shù)創(chuàng)作是較易為廣大群眾和新興資產(chǎn)階級(jí)接受的文化形態(tài),因此美術(shù)變成文藝復(fù)興文化最受歡迎的代表,成果也最為豐富。文藝復(fù)興美術(shù)作為西方近代美術(shù)的源頭,它的基本風(fēng)格和表現(xiàn)技法構(gòu)成了西方近代美術(shù)的主要傳統(tǒng),影響極其深遠(yuǎn)。在造型藝術(shù)方面,它以寫實(shí)傳真為首務(wù),開創(chuàng)了基于科學(xué)理論和實(shí)際考察的表現(xiàn)技法,如人體解剖和透視法則等,從而使它得以達(dá)到古典藝術(shù)之后一個(gè)新的高峰,在風(fēng)格和技法上它和東方藝術(shù)以及一切近代之前的藝術(shù)有本質(zhì)區(qū)別。在建筑藝術(shù)方面,它以恢復(fù)古典建筑傳統(tǒng)為首任,同時(shí)著重探討建筑美感的理性法則,從而奠定了西方近代建筑延續(xù)數(shù)百年的典范形制。在社會(huì)身份和專業(yè)教育方面,文藝復(fù)興的藝術(shù)家也經(jīng)歷了從中世紀(jì)轉(zhuǎn)向近代的演變。14~15世紀(jì),藝術(shù)家猶組織在行會(huì)里,等同工藝匠師,學(xué)藝亦在作坊中采取師徒傳授形式。
16世紀(jì)起漸有改變,藝術(shù)家成為類似近代的知識(shí)階層的一員,行會(huì)變?yōu)閷W(xué)會(huì)或藝術(shù)學(xué)院,藝術(shù)家的個(gè)性、個(gè)人才能與風(fēng)格特色得到承認(rèn)。有關(guān)藝術(shù)家的傳記、評(píng)述以
及藝術(shù)史的研究也從此時(shí)開始涌現(xiàn)。
三、為什么奧地利能孕育那么多人文藝術(shù)大師?
“世界上最擅長(zhǎng)搞宣傳的是奧地利人,他們成功的讓全世界認(rèn)為貝多芬是個(gè)奧地利人,而希特勒是個(gè)德國(guó)人。””因?yàn)槲易钕矚g的古典鋼琴家是Mozart 就關(guān)注了一下他的出生地奧地利 然后發(fā)現(xiàn)卡夫卡 弗洛伊德 希特勒這樣的人物居然都來自?shī)W地利 難道奧地利產(chǎn)大神么” 法國(guó)的伏爾泰、拉法葉、拿破侖看著你英國(guó)的莎士比亞、威廉皮特父子、丘吉爾看著你德國(guó)的馬克思、恩格斯、尼采看著你意大利的凱撒、馬基雅維利、但丁看著你上面這些人物都是歷史上有頭有臉的人物,他們也都不來自?shī)W地利。當(dāng)然了,不是和抬杠比哪個(gè)國(guó)家數(shù)量多。。。只是想說題主的視野稍微狹窄了一些。人類歷史上涌現(xiàn)出來的偉人多如繁星,并沒有哪個(gè)國(guó)家多產(chǎn)偉人、牛的人物,都是他們自身的才華和歷史的機(jī)遇造就了他們的偉業(yè)。
四、16.17世紀(jì)歐洲藝術(shù)是什么主義
16.17世紀(jì)的歐洲美術(shù)是美術(shù)史發(fā)展的一個(gè)重要階段。
這是一個(gè)承前啟后的階段,它上承文藝復(fù)興,下啟歐洲的19世紀(jì)。17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)影響了后來的羅可可藝術(shù),影響了19世紀(jì)的浪漫主義、印象主義以至20世紀(jì)的野獸派和表現(xiàn)派 ;17世紀(jì)的學(xué)院派古典主義影響了后來的新古典主義和立體派美術(shù)等;17世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)傾向,對(duì)后來的18世紀(jì)市民藝術(shù)、19世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義也都有著明顯的影響。
文藝復(fù)興(意大利語:Rinascimento,由ri-“重新”和nascere“出生”構(gòu)成,法語:La Renaissance)是14世紀(jì)中葉至17世紀(jì)初在歐洲發(fā)生的思想文化運(yùn)動(dòng)。在中世紀(jì)晚期發(fā)源于佛羅倫薩、米蘭和威尼斯,后擴(kuò)展至歐洲各國(guó)。“文藝復(fù)興”一詞亦可粗略地指代這一歷史時(shí)期,但由于歐洲各地因其引發(fā)的變化并非完全一致,故“文藝復(fù)興”只是對(duì)這一時(shí)期的通稱。
人文主義精神,人文主義精
文藝復(fù)興的心臟——佛羅倫薩
神的核心是提出以人為中心而不是以神為中心,肯定人的價(jià)值和尊嚴(yán)。主張人生的目的是追求現(xiàn)實(shí)生活中的幸福,倡導(dǎo)個(gè)性解放,反對(duì)愚昧迷信的神學(xué)思想,認(rèn)為人是現(xiàn)實(shí)生活的創(chuàng)造者和主人。
產(chǎn)生的根本原因
生產(chǎn)力的發(fā)展,新興的資產(chǎn)階級(jí)不滿教會(huì)對(duì)精神世界的控制。
本質(zhì)
正在形成中的資產(chǎn)階級(jí)在復(fù)興希臘羅馬古典文化的名義下發(fā)起的弘揚(yáng)資產(chǎn)階級(jí)思想和文化的運(yùn)動(dòng)。
以上就是關(guān)于歐洲最大但人文藝術(shù)相關(guān)問題的回答。希望能幫到你,如有更多相關(guān)問題,您也可以聯(lián)系我們的客服進(jìn)行咨詢,客服也會(huì)為您講解更多精彩的知識(shí)和內(nèi)容。
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