-
當(dāng)前位置:首頁(yè) > 創(chuàng)意學(xué)院 > 營(yíng)銷推廣 > 專題列表 > 正文
藝術(shù)的七種表現(xiàn)形式(藝術(shù)的七種表現(xiàn)形式有哪些)
大家好!今天讓創(chuàng)意嶺的小編來(lái)大家介紹下關(guān)于藝術(shù)的七種表現(xiàn)形式的問(wèn)題,以下是小編對(duì)此問(wèn)題的歸納整理,讓我們一起來(lái)看看吧。
創(chuàng)意嶺作為行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀的企業(yè),服務(wù)客戶遍布全球各地,相關(guān)業(yè)務(wù)請(qǐng)撥打電話:175-8598-2043,或添加微信:1454722008
本文目錄:
一、七大藝術(shù)是指哪些
七大藝術(shù)是以前的說(shuō)法,現(xiàn)在是八大藝術(shù),分別是1、文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期,一定地域的社會(huì)生活。
2、繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”,因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類活動(dòng)一樣,繪畫也是模仿場(chǎng)景。
3、音樂(lè)就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來(lái)的聲音。
4、舞蹈是一種表演藝術(shù),是于三度空間中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù),一般有音樂(lè)伴奏,以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。
5、造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻,是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料(如石膏、樹脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質(zhì)材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等),創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象,借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。
6、戲劇,指以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂(lè)、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。
7、建筑藝術(shù)是指按照美的規(guī)律,運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言,使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值,具有象征性和形式美,體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。
8、電影,一種綜合藝術(shù),用強(qiáng)燈光把拍攝的形象連續(xù)放映在銀幕上,看起來(lái)像實(shí)在活動(dòng)的形象。
二、藝術(shù)形式都有哪幾種
由于藝術(shù)形式分類的原則和角度不同,大致可以分為:
第一種:以藝術(shù)形象存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)區(qū)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。時(shí)間藝術(shù):音樂(lè)、文學(xué);空間藝術(shù):建筑、雕塑、繪畫;時(shí)空藝術(shù):戲劇、影視、舞蹈。第二種:以藝術(shù)形象的審美方式為依據(jù),可將藝術(shù)分為聽覺(jué)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)、和視聽藝術(shù)。聽覺(jué)藝術(shù):音樂(lè);視覺(jué)藝術(shù):建筑、雕塑、繪畫、書法,盆景,餐飲;視聽藝術(shù):戲劇、影視。第三種:以藝術(shù)作品的內(nèi)容特征為依據(jù),可以將藝術(shù)分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。表現(xiàn)藝術(shù):音樂(lè)、舞蹈、建筑、書法;再現(xiàn)藝術(shù):繪畫、雕塑、戲劇、電影。第四種:以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù),可以將藝術(shù)作品分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。動(dòng)態(tài)藝術(shù):音樂(lè)、舞蹈、戲劇、影視;靜態(tài)藝術(shù):繪畫、書法、雕塑、建筑、工藝美術(shù)等。分類藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無(wú)論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?,都需要通過(guò)主體一定的感官去感受和傳達(dá)并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對(duì)藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺(jué)方式來(lái)進(jìn)行。依據(jù)這個(gè)原則,藝術(shù)可以分為語(yǔ)言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)、綜合藝術(shù)四大類。造型藝術(shù)所謂造型藝術(shù)即美術(shù),是指通過(guò)人的視覺(jué)感官(眼睛)及與之相適應(yīng)的審美手段去傳達(dá)和接受審美經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)。在人的各種感覺(jué)器官中,視覺(jué)最為復(fù)雜、精細(xì)和靈敏,同時(shí)也是人獲取信息的主要來(lái)源,外在世界的豐富性和多樣性,常常通過(guò)視覺(jué)活動(dòng)而被人感知。因而,視覺(jué)藝術(shù)的種類和樣式也最為豐富,甚至其他藝術(shù)也往往需要以視覺(jué)感受為基礎(chǔ)來(lái)構(gòu)造藝術(shù)形象。人類從遠(yuǎn)古時(shí)代就開始了視覺(jué)造型的探索,留下了最早的繪畫和雕塑。隨著人類文明的進(jìn)步,以視覺(jué)為審美途徑的藝術(shù)種類和手段也日漸增多,繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、剪紙、書法、攝影等是最為典型的視覺(jué)藝術(shù)種類。直觀性是視覺(jué)藝術(shù)最基本的審美特征。視覺(jué)所直接感知的,是直觀的形狀、色彩(或色調(diào))和質(zhì)感(質(zhì)地或體量)及其構(gòu)成關(guān)系。因此,在視覺(jué)藝術(shù)中,無(wú)論是平面(繪畫、書法與攝影)還是立體(雕塑、建筑)的造型,都十分重視形式美規(guī)律的運(yùn)用,多樣統(tǒng)一、對(duì)稱、均衡、對(duì)比、和諧以及圖與底的關(guān)系等,都是構(gòu)成視覺(jué)藝術(shù)審美特性的重要因素。在視覺(jué)藝術(shù)中,形式和內(nèi)容、形象與意味以各種方式表現(xiàn)出來(lái),構(gòu)成了視覺(jué)藝術(shù)無(wú)比豐富的審美魅力。例如,基于對(duì)生命運(yùn)動(dòng)變化和不同質(zhì)感或量感的高度概括能力,線條可以產(chǎn)生直接的審美感染力,不同的線條則能給人不同的審美感受,因此,線條不僅成為繪畫的主要語(yǔ)言要素,也是其他視覺(jué)藝術(shù)的重要語(yǔ)言。色彩具有影響人的情感的功能,它也是視覺(jué)藝術(shù)的主要審美要素,不同的色彩配置或色調(diào)能使人產(chǎn)生不同的情感傾向,獲得視覺(jué)快感并體悟其表現(xiàn)意義。(一)繪畫和雕塑繪畫和雕塑都主要運(yùn)用形、色、質(zhì)以及點(diǎn)、線、面、體等造型手段構(gòu)成一定的藝術(shù)形象。前者是在二維平面上表現(xiàn),后者則在三維空間中塑造,造型性是它們最重要的審美特征。由于表現(xiàn)手段不同,繪畫種類非常豐富,而寫實(shí)與表現(xiàn)是兩種最主要的方式。寫實(shí)性繪畫直接模仿自然和現(xiàn)實(shí)事物形象,多用逼真的手段達(dá)到特定的具象效果;表現(xiàn)性繪畫側(cè)重強(qiáng)調(diào)主觀精神,多采取夸張、變形、象征、抽象等手法直接表達(dá)主體情感體驗(yàn)與審美需要,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)形象的創(chuàng)造。例如,中國(guó)畫的特色不僅在于其工具材料(毛筆、宣紙、墨色)有著很大的特殊性,更重要的,是它高度重視抒發(fā)主體的內(nèi)在精神,強(qiáng)調(diào)"以形寫神"、"神形兼?zhèn)?quot;,追求氣韻、傳神和意境,不是向著客觀世界去研究形象的物質(zhì)特性,而是為著心靈需要去觸及繪畫的形象性,含蓄、深沉地表現(xiàn)主體精神品質(zhì),由此形成中國(guó)畫獨(dú)特的審美意蘊(yùn)。雕塑對(duì)于藝術(shù)形象的塑造具有高度的概括性和象征性。它以物質(zhì)實(shí)體性的形體,在三維空間中塑造可視、可觸及立體的藝術(shù)形象,其審美特性是在空間中獲得的,與雕塑有關(guān)的周圍環(huán)境也是雕塑作品的有機(jī)組成部分。一般來(lái)講,雕塑主要通過(guò)兩種方式表達(dá):一是清晰地呈現(xiàn),二是含蓄的暗示。例如,現(xiàn)代主義雕塑便往往通過(guò)抽象與暗示來(lái)獲得新穎的藝術(shù)效果。(二)建筑建筑是一種具有象征性的視覺(jué)藝術(shù),它"一般只能用外在環(huán)境中的東西去暗示移植到它里面去的意義","創(chuàng)造出一種外在形狀只能以象征方式去暗示意義的作品"①。建筑充分體現(xiàn)了功用和審美、技術(shù)與藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。盡管各種建筑的形式、用途各不相同,但它們總體上都體現(xiàn)了古羅馬建筑學(xué)家維特魯威(Vitruvius)所強(qiáng)調(diào)的"實(shí)用、堅(jiān)固、美觀"的原則,總是力圖展現(xiàn)各種基本自然力的形式、人類的精神與智慧。也就是說(shuō),建筑在具備實(shí)用功能(可以供人居住等)的同時(shí),有其一定的審美功能特性。它通過(guò)形體結(jié)構(gòu)、空間組合、裝飾手法等,形成有節(jié)奏的抽象形式美來(lái)激發(fā)人在觀照過(guò)程中的審美聯(lián)想,從而造成種種特定的審美體驗(yàn)。如中國(guó)古代宮殿的方正嚴(yán)謹(jǐn)、中軸對(duì)稱,使人感覺(jué)整齊肅穆;哥特式教堂一層高似一層的尖頂、昂然高聳的塔樓,則令人有向上飛騰之感。北京的天壇、埃及的金字塔、法國(guó)的巴黎圣母院、澳大利亞的悉尼歌劇院等等,都以風(fēng)格特異的抽象造型,給人以獨(dú)特的審美感受和啟迪。隨著當(dāng)代人類對(duì)生態(tài)環(huán)境的自覺(jué)意識(shí)的日益提高,建筑與環(huán)境的和諧也越來(lái)越成為人類的迫切需求,藍(lán)天、綠地、水面、林蔭使人們對(duì)建筑的視覺(jué)審美擴(kuò)展到了一個(gè)更大的范圍。建筑也是時(shí)代文化精神的一面鏡子,猶如用石頭寫成的歷史。雨果在《巴黎圣母院》里談到大教堂時(shí),就曾經(jīng)指出:"這是一種時(shí)間體系。每一個(gè)時(shí)間的波浪都增加它的砂層,每一代人都堆積這些沉淀在這個(gè)建筑物上"。面對(duì)各式各樣的建筑,人們不僅能夠欣賞它的造型之美,而且可以從中認(rèn)識(shí)和感受歷史的風(fēng)貌、時(shí)代的變遷、民族的精神和文化的創(chuàng)造。古希臘建筑的莊嚴(yán)與優(yōu)美,哥特式建筑的挺拔高聳,洛可可建筑的華麗風(fēng)格,現(xiàn)代建筑光滑平薄的立面,后現(xiàn)代建筑充滿隱喻的變形、分裂、夸張的裝飾,都相當(dāng)準(zhǔn)確地反映了各個(gè)歷史階段的時(shí)代文化精神面貌,反映出不同歷史時(shí)期人們的審美趣味。(三)書法書法作為一門獨(dú)特的中國(guó)藝術(shù),是從實(shí)用升華而來(lái)的。它利用毛筆和宣紙的特殊性,通過(guò)漢字的點(diǎn)畫線條,在字體造型的組合運(yùn)動(dòng)與人的情感之間建立起一種同構(gòu)對(duì)應(yīng)的審美關(guān)系,使一個(gè)個(gè)漢字仿佛具有了生命,體現(xiàn)出書法家的精神氣質(zhì)與審美追求。"中國(guó)的書法,是節(jié)奏化了的自然,表達(dá)著深一層的對(duì)生命形象的構(gòu)思,成為反映生命的藝術(shù)。"具體而言,書法的審美特征主要體現(xiàn)在:第一,姿態(tài)。草書和行書或輕盈、或敏捷、或矯健,隸書、楷書在安定穩(wěn)重里透露著飛動(dòng)流美,篆書分行布白圓潤(rùn)齊整、用筆流暢飛揚(yáng),它們各各具有造型姿態(tài)的美。在書法作品中,筆法墨法相兼相潤(rùn),字型筆畫自由多樣,線條曲直回環(huán)運(yùn)動(dòng),傳達(dá)出各種姿態(tài)和氣勢(shì),形成了一種變化無(wú)窮的藝術(shù)效果。而書法家自身人格的蘊(yùn)藉,更使點(diǎn)畫筆墨形成一種用筆之力、運(yùn)筆之勢(shì),反映出生命的運(yùn)動(dòng)美。唐代書法家孫過(guò)庭曾經(jīng)驚嘆:"觀夫懸針垂露之東晉 王羲之《蘭亭序》異,奔雷墜石之奇,鴻飛獸駭之資,鸞舞蛇驚之態(tài),絕岸頹峰之勢(shì),臨危據(jù)槁之形;或重若崩云,或輕如蟬翼;導(dǎo)之則泉注,頓之則山安;纖纖乎似初月之出天崖,落落乎猶眾星之列河漢"。王羲之的《蘭亭序》,便具有一種渾然天成、洗練含蓄的秀潤(rùn)之美,"字勢(shì)雄強(qiáng),如龍?zhí)扉T,虎臥鳳閣",達(dá)到了姿態(tài)美的高峰。第二,表情。書法是一種心靈的寫照。南齊書法家王僧虔認(rèn)為:"書之妙道,神彩為上"。張懷瓘《書斷》也說(shuō):"文則數(shù)言乃成其意,書則一字已見其心"。書法創(chuàng)造中,線條變化與空間構(gòu)造表現(xiàn)出某種寬泛的情感境界,自由靈活地將書法家的內(nèi)在氣質(zhì)和個(gè)人生命情調(diào)帶入筆墨,使之成為一種人格與精神的映照。"喜怒哀樂(lè),各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而字舒,怒則氣粗而字險(xiǎn),哀則氣郁而字?jǐn)?,?lè)則氣平而字麗。情有輕重,則字之?dāng)渴骐U(xiǎn)麗亦有深淺,變化無(wú)窮"。這種情感化的線條筆墨與鑒賞者之間產(chǎn)生情感對(duì)應(yīng)效應(yīng),喚起相近的審美體驗(yàn),使之得到美的陶冶、審美的享受。第三,意境。意境創(chuàng)構(gòu)是書法的最高境界。"中國(guó)古代的書家要想使'字'也表現(xiàn)生命,成為反映生命的藝術(shù),就須用他所具有的方法和工具在字里表現(xiàn)出一個(gè)生命體的骨、筋、肉、血的感覺(jué)來(lái)"。在筆畫形式中,書法藝術(shù)無(wú)色而具繪畫的燦爛,無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧。而意境深遠(yuǎn)的書法作品,必定體現(xiàn)出書法家特定的審美理想。唐代顏真卿在精神上追求"肅然巍然"的磅礴之境,他的書法端莊寬舒、剛健雄強(qiáng),令人感覺(jué)酣暢淋漓、正氣凜然。清人鄭板橋天性自然,其"六分半書"也是那樣真率與活潑。有形的字跡飛動(dòng)中創(chuàng)造了一種形而上的神韻,使書法藝術(shù)超越有限形質(zhì)而進(jìn)入無(wú)限境界。"一點(diǎn)一畫,意態(tài)縱橫,偃亞中間,綽有余裕"。這種意境之美,是一切中國(guó)書法藝術(shù)的總體審美意向,也是書法藝術(shù)的靈魂。(四)攝影攝影是一種現(xiàn)代感很強(qiáng)的視覺(jué)藝術(shù)。自從法國(guó)人達(dá)蓋爾(Daguerre)在1839年發(fā)明攝影術(shù)以來(lái),無(wú)論在技術(shù)還是審美方面,攝影都取得了全面迅速的發(fā)展。尤其是,隨著攝影技術(shù)的發(fā)展,人類的審美視野擴(kuò)展到了從太空到海底、從微觀到宏觀的廣闊世界。攝影已成為今天人的視覺(jué)審美的主要表現(xiàn)工具之一,成為人類的"第三只眼睛"。攝影藝術(shù)獨(dú)特的審美特征,是從其運(yùn)用照相機(jī)和感光材料在現(xiàn)場(chǎng)拍攝實(shí)有物體景象這一基本特性派生出來(lái)的,主要表現(xiàn)為紀(jì)實(shí)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面,攝影直接面對(duì)被拍攝的實(shí)際對(duì)象,從紛紜復(fù)雜、瞬息變化的對(duì)象運(yùn)動(dòng)中擷取生動(dòng)感人的瞬間,以作品高度的生活真實(shí)感來(lái)創(chuàng)造具有審美價(jià)值的藝術(shù)形象,喚起人對(duì)生活現(xiàn)象特有的審美視覺(jué)感受。這是攝影藝術(shù)不同于其它藝術(shù)的根本審美特性。另一方面,由于攝影藝術(shù)形象的誕生總是通過(guò)照相機(jī)快門開啟的短暫瞬間來(lái)完成的,它不僅需要藝術(shù)家有意識(shí)的審美選擇,而且經(jīng)過(guò)了藝術(shù)家攝影造型手段(包括構(gòu)圖和光影控制等)的處理,是在線條、光影、色彩有機(jī)結(jié)合基礎(chǔ)上形成的,因此,攝影藝術(shù)的審美表現(xiàn)力、概括力和感染力有其自身特殊性。比如,與同樣以造型審美為特征的繪畫相比,雖然都是對(duì)視覺(jué)形象的選擇和表現(xiàn),但攝影、尤其是現(xiàn)代攝影藝術(shù)獨(dú)具的客觀、真實(shí)、快速、簡(jiǎn)便的長(zhǎng)處,卻是繪畫所無(wú)法比擬的。折疊表演藝術(shù)表演藝術(shù)是通過(guò)人的演唱、演奏或人體動(dòng)作、表情來(lái)塑造形象、傳達(dá)情緒、情感從而表現(xiàn)生活的藝術(shù)。表演藝術(shù)通常包括舞蹈,音樂(lè),曲藝,雜技,魔術(shù)等。(一)音樂(lè)音樂(lè)通過(guò)有組織的樂(lè)音來(lái)表現(xiàn)主體情感境界,其基本構(gòu)成要素有節(jié)奏、旋律、音色、和聲、音調(diào)和力度等,它們構(gòu)成了無(wú)比豐富的音樂(lè)形態(tài)。貝多芬(Beethoven)曾經(jīng)推崇"音樂(lè)是比一切智慧及哲學(xué)還崇高的一種啟示",而海涅(Heine)則強(qiáng)調(diào)"音樂(lè)也許是最后的藝術(shù)語(yǔ)言"。音樂(lè)的審美特征主要體現(xiàn)在:第一,音樂(lè)是聲音的藝術(shù)。聲音(包括人的發(fā)聲和各種樂(lè)器聲等)是音樂(lè)賴以存在的物質(zhì)材料,不僅能夠直接表達(dá)主體個(gè)人的自身感受,也能喚起他人內(nèi)心里的強(qiáng)烈感受。音樂(lè)正是利用聲音來(lái)塑造形象、表達(dá)思想情感。在音樂(lè)中,或高亢或低沉、或急促或悠長(zhǎng)、或強(qiáng)烈或輕柔的聲音,都具有激發(fā)相應(yīng)感受和情緒的審美感染力。第二,音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)。隨著時(shí)間的呈現(xiàn)和流逝,音樂(lè)表現(xiàn)了延續(xù)、變化和流淌著的生命情感或事物,在一定的時(shí)間過(guò)程中召喚主體的審美體驗(yàn)。而人的心理世界、精神活動(dòng)和情感體驗(yàn)正是在動(dòng)態(tài)的時(shí)間流程中進(jìn)行的,因而在時(shí)間的流程中,動(dòng)態(tài)性、程序性的音樂(lè)能夠充分表現(xiàn)出主體復(fù)雜的心理活動(dòng)過(guò)程。這樣,對(duì)音樂(lè)的欣賞便要求接受主體的感知、領(lǐng)悟具有一定的敏捷性,反應(yīng)遲鈍者是很難在時(shí)間流程中捕捉音樂(lè)形象的。第三,音樂(lè)是表情的藝術(shù)。俄國(guó)著名作曲家斯特拉文斯基(Stravinsky)曾經(jīng)說(shuō)過(guò):"音樂(lè)就是感情,沒(méi)有感情就沒(méi)有音樂(lè)。"音樂(lè)本身就是情感物化的形式和傳遞媒介,具有"以情動(dòng)人"的審美魅力。音樂(lè)不需要像其他藝術(shù)那樣借助某種中介環(huán)節(jié),而可以通過(guò)聽覺(jué)直接作用于主體心靈,直接將藝術(shù)家的內(nèi)在思想情感傳達(dá)出來(lái),在表現(xiàn)和抒發(fā)人類豐富、細(xì)膩、復(fù)雜的情感方面,有著其他藝術(shù)所難以媲美的效果,因而適于表達(dá)主體情感的起伏變化,使人產(chǎn)生某種感情和情緒的體驗(yàn),甚至引起人體生理上的變化和反應(yīng)。第四,音樂(lè)還具有不確定的特點(diǎn)。音樂(lè)語(yǔ)言不是固定不變的單義性詞匯,它對(duì)情感的表達(dá)不像文字語(yǔ)言那樣明確和概念化,而是帶有一定的模糊性與寬泛性。這一特點(diǎn)既給音樂(lè)創(chuàng)作主體和接受主體留下了廣闊的想象與再創(chuàng)造空間,也對(duì)創(chuàng)作主體和接受主體提出了特定的要求,即要有良好的音樂(lè)感覺(jué)、一定的音樂(lè)審美經(jīng)驗(yàn)及想象力。例如,音樂(lè)欣賞的效果不僅取決于音樂(lè)創(chuàng)作與演奏者的水平、素質(zhì)以及音響設(shè)備等,而且同接受主體的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與領(lǐng)悟能力以及心理狀態(tài)相關(guān)。同樣,由于音樂(lè)表達(dá)情感的這種不確定性,使它能夠更廣泛地為世界上不同民族所直接感受,成為各民族間進(jìn)行精神文化、思想情感交流的特殊橋梁。(二)舞蹈舞蹈是人的身體按一定節(jié)奏進(jìn)行連續(xù)性動(dòng)作的藝術(shù)形式。它起源于遠(yuǎn)古人類的生產(chǎn)勞動(dòng),并和音樂(lè)、詩(shī)歌相結(jié)合,是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。作為一種表現(xiàn)人體美的藝術(shù),舞蹈以經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化的人體動(dòng)作姿態(tài)為表現(xiàn)手段,傳達(dá)人類的審美情感,表現(xiàn)生活的審美屬性。在舞蹈中,人的身體動(dòng)作伴隨著音樂(lè)在時(shí)間里不斷延續(xù)和變化,不僅感染著欣賞(接受)者的情緒并給予審美的愉悅,同時(shí)還創(chuàng)造出一種直接宣泄情感的氣氛,鼓舞了舞蹈者的情緒,使其從節(jié)奏和運(yùn)動(dòng)中獲得娛樂(lè)性的精神滿足。舞蹈的審美特征首先表現(xiàn)為抒情性和表現(xiàn)性。舞蹈語(yǔ)言是一種虛擬和象征的語(yǔ)言。由于舞蹈只能利用舞者的身體姿態(tài)來(lái)展示,所以它必須運(yùn)用夸張并具有象征性的形體動(dòng)作來(lái)塑造藝術(shù)形象,傳達(dá)內(nèi)在的思想情感。通過(guò)有節(jié)奏的動(dòng)作過(guò)程和姿態(tài)、表情以及不斷變化的身體造型,舞蹈構(gòu)造出一種獨(dú)特的藝術(shù)形象。而表現(xiàn)生命的運(yùn)動(dòng),則是舞蹈藝術(shù)最為根本的審美特質(zhì)。東漢傅毅《舞賦》曾描述了漢代《盤鼓舞》舞者"鄭女"的精妙舞藝及其精神氣象:"羅衣從風(fēng),長(zhǎng)袖交橫,絡(luò)繹飛散,颯擖合并。扁鳥 票鳥燕居,拉扌沓 鵠驚,綽約閑靡,機(jī)迅體輕。姿絕倫之妙態(tài),懷愨素之潔清,修儀操以顯志兮,獨(dú)馳思乎杳冥。在山峨峨,在水湯湯。與志遷化,容不虛生"。在這段描述里,我們不難從舞者輕柔舒緩、飄忽嬌媚的身體動(dòng)作間,見出柔中見剛、婉而有力之態(tài)。其出似疾風(fēng)、躍比驚鴻、靜若處子、動(dòng)如脫兔的矯健之氣和迅疾之美,完美地表現(xiàn)了舞者"氣若浮云,志若秋霜"的內(nèi)在情思。其次,由于舞蹈是以人的身體動(dòng)作來(lái)抒情和表現(xiàn)的,所以它非常重視造型,但這種造型又是動(dòng)態(tài)和靜態(tài)、視覺(jué)和聽覺(jué)相結(jié)合的,并且只存在于表演過(guò)程之中,轉(zhuǎn)瞬即逝。比起雕塑,舞蹈主要是在運(yùn)動(dòng)中造型;比起音樂(lè),舞蹈更能表現(xiàn)主體審美情感的外在形態(tài)。再次,構(gòu)成舞蹈形式的動(dòng)作、姿態(tài)等,雖然源自于對(duì)現(xiàn)實(shí)對(duì)象的模仿,但在舞蹈表演中,它們已被抽象、概括,不再是生活中自然形態(tài)的東西,而成為相對(duì)穩(wěn)定且獨(dú)立地表現(xiàn)人的思想情感的舞蹈語(yǔ)言,具有特定的審美價(jià)值。例如,中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的蘭花手姿,起初或許是來(lái)源于紡紗、繡花時(shí)的手勢(shì)動(dòng)作,但經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的改造,它們卻具有了"含苞"、"垂絲"、"吐蕊"等意味。一般來(lái)說(shuō),舞蹈分為生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈兩大類。前者是人們?cè)谏钸M(jìn)行的舞蹈活動(dòng),其中最為流行的,是發(fā)源于歐洲、以后又在世界各國(guó)流行的交誼舞,包括優(yōu)雅的華爾茲、節(jié)奏鮮明的探戈和倫巴、動(dòng)感強(qiáng)烈的迪斯科等。藝術(shù)舞蹈是指由舞蹈者在舞臺(tái)上表演、經(jīng)過(guò)藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)作的作品,它需要有較高的舞蹈技巧來(lái)完成,如芭蕾舞、現(xiàn)代舞、民族舞、舞劇等。(三)曲藝曲藝,是中華民族各種說(shuō)唱藝術(shù)的統(tǒng)稱。它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展演變形成,是以"口語(yǔ)說(shuō)唱"來(lái)敘述故事、塑造人物、表達(dá)思想感情、反映社會(huì)生活的表演藝術(shù)門類。多數(shù)以敘事為主、代言為輔,具有"一人多角(即一個(gè)演員模擬多種角色)"的特點(diǎn),或說(shuō)或唱;少數(shù)以代言為主、敘事為輔,分角色拆唱,不同的曲藝品種與其各自產(chǎn)生的地區(qū)方言關(guān)系密切,曲藝音樂(lè)則是我國(guó)民族音樂(lè)的重要組成部分。演出時(shí)演員人數(shù)較少,通常僅一至二三人,使用簡(jiǎn)單道具。表演形式有坐說(shuō)、站說(shuō)、坐唱、站唱、走唱、拆唱、彩唱等。曲本體裁有兼用散文和韻文、全部散文和全部韻文三種。音樂(lè)體式有唱曲牌的"聯(lián)曲體"、唱七字句或十字句的"主曲體",或綜合使用兩者。曲藝包括的具體藝術(shù)品種繁多,根據(jù)調(diào)查統(tǒng)計(jì),除去歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)但是業(yè)已消亡的曲種不算,仍然存在并活躍于中國(guó)民間的曲藝品種,約有400個(gè)左右。包括相聲、評(píng)書、二人轉(zhuǎn)、單弦、大鼓、雙簧,還有新疆維吾爾族的熱瓦普苛夏克、青海的平弦、內(nèi)蒙古的三、藝術(shù)形式都有哪幾種
; 1、藝術(shù)形象存在方式分類:藝術(shù)形式可分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù);2、藝術(shù)形象的審美方式分類:藝術(shù)形式分為聽覺(jué)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)、試聽藝術(shù);3、藝術(shù)作品的內(nèi)容特征分類:藝術(shù)作品主要分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù)。
藝術(shù)形式分為
1、藝術(shù)形象存在方式分類藝術(shù)形式是一個(gè)非常大的范疇,根據(jù)其原則和角度會(huì)從不同的方面進(jìn)行劃分,以藝術(shù)形象存在方式來(lái)劃分,可以將藝術(shù)形式分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù),包括音樂(lè)、文學(xué)、建筑、雕塑、繪畫、戲劇等。
2、藝術(shù)形象審美方式分類
以藝術(shù)形象的審美方式來(lái)劃分,可以將藝術(shù)形式分為聽覺(jué)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)、試聽藝術(shù)等,聽覺(jué)藝術(shù)指的是音樂(lè)類,視覺(jué)藝術(shù)指的是建筑、雕塑、繪畫、書法等,視聽藝術(shù)指的是戲劇等。
3、藝術(shù)作品的內(nèi)容特征分類
藝術(shù)作品的內(nèi)容特征可以將藝術(shù)形式分為表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)藝術(shù),表現(xiàn)藝術(shù)指的是音樂(lè)、舞蹈、書法等,再現(xiàn)藝術(shù)記得是繪畫、雕塑、戲劇等。
4、藝術(shù)作品的物化形式分類
按照藝術(shù)作品的物化形式,藝術(shù)形式又表現(xiàn)為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和景天藝術(shù),動(dòng)態(tài)藝術(shù)指的是舞蹈、戲劇等,而靜態(tài)藝術(shù)則指的是書法、繪畫、雕塑等。
四、七大藝術(shù)指的是什么?
七大藝術(shù)指的是七大藝術(shù)是原來(lái)的說(shuō)法,現(xiàn)在是八大藝術(shù)。分別為文學(xué)、舞蹈、音樂(lè)、繪畫、造型、戲劇、建筑、電影。文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期,一定地域的社會(huì)生活。
七大藝術(shù)順序
文學(xué)literature、音樂(lè)music、舞蹈dance、戲劇drama、繪畫painting、建筑architecture、電影film。
意大利詩(shī)人和電影先驅(qū)者里喬托·卡努杜在1911年發(fā)表的一篇論著名稱,在電影史上第一次宣稱電影是一種藝術(shù),從此,"第七藝術(shù)"成為"電影藝術(shù)"的同義語(yǔ)。
以上就是關(guān)于藝術(shù)的七種表現(xiàn)形式相關(guān)問(wèn)題的回答。希望能幫到你,如有更多相關(guān)問(wèn)題,您也可以聯(lián)系我們的客服進(jìn)行咨詢,客服也會(huì)為您講解更多精彩的知識(shí)和內(nèi)容。
推薦閱讀:
安慶藝術(shù)景觀設(shè)計(jì)公司(安慶藝術(shù)景觀設(shè)計(jì)公司排名)
免費(fèi)藝術(shù)字設(shè)計(jì)軟件(免費(fèi)藝術(shù)字設(shè)計(jì)軟件有哪些)
設(shè)計(jì)的藝術(shù)字(設(shè)計(jì)的藝術(shù)字怎么寫)
寧波關(guān)鍵詞優(yōu)化方案(寧波關(guān)鍵詞優(yōu)化軟件)
旅游營(yíng)銷策劃方案案例(文化旅游項(xiàng)目策劃方案)