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電影是怎么拍出來的（怎么拍電影）

發(fā)布時間：2023-04-01 18:22:40 稿源：創(chuàng)意嶺閱讀： 733 當前文章關鍵詞排名出租

大家好！今天讓創(chuàng)意嶺的小編來大家介紹下關于電影是怎么拍出來的的問題，以下是小編對此問題的歸納整理，讓我們一起來看看吧。

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本文目錄:

1、電影拍攝手法
2、電影拍攝的基本方法及技巧
3、電影是怎么拍攝出來的啊,怎么后期制作的
4、你知道電影是怎么拍攝的嗎？

電影是怎么拍出來的（怎么拍電影）

一、電影拍攝手法

1、麥格芬手法是一種電影的表現(xiàn)形式，它表示某人或物并不存在，但它卻是故事發(fā)展的重要線索，是希區(qū)柯克最常用的一種電影表現(xiàn)手法。比如《房客》中的復仇者、《蝴蝶夢》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪?shù)铝铡Ｓ袝r又利用虛化的事件，比如《后窗》中的推銷員謀殺案。

2、蒙太奇（法語：Montage）是音譯的外來語，原為建筑學術語，意為構成、裝配。經常用于三種藝術領域，可解釋為有意涵的時空人為地拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術中，后來逐漸在視覺藝術等衍生領域被廣為運用，包括室內設計和藝術涂料領域。

3、長鏡頭是一種拍攝手法，它相對于蒙太奇拍攝方法。這里的“長鏡頭”，指的不是實體鏡頭外觀的長短或是焦距，也不是攝影鏡頭距離拍攝物的遠近，而是拍攝之開機點與關機點的時間距，也就是影片的片段的長短。

長鏡頭并沒有絕對的標準，是相對而言較長的單一鏡頭。通常用來表達導演的特定構想和審美情趣，例如文場戲的演員內心描寫、武打場面的真功夫等。

擴展資料：

立體電影拍攝技術特指用兩臺攝影機同時以一定間距和夾角來記錄影像的方式。

立體特效可采用正投、背投，平面、環(huán)幕，主動、被動等多種實現(xiàn)方式。

目前大多數(shù)立體電影制作還停留在電腦三維的虛擬繪制狀態(tài)，實拍因為兩臺攝影機云臺的同步對焦，同步變焦，同步角度調整需要幾個人同時同步作業(yè)，非常難以協(xié)調，這也是觀眾最終在電影熒幕上看立體效果時間長會導致雙眼疲勞和難受的原因．此問題目前已有得到有效解決，甚至在后期剪輯時也可以校正。

參考資料：立體電影拍攝技術-百度百科

二、電影拍攝的基本方法及技巧

技巧一、提拉運鏡

從一個動作的細節(jié)一直后退提拉穩(wěn)定器，直到展示出這個拍攝對象的整體畫面。整個過程實際就是一個從細節(jié)到全貌的運動模式。

>>> 拍攝過程中，將穩(wěn)定器設置成全跟隨模式，運鏡從一個細微的動作到展示整個背景全貌，使用全跟隨模式解鎖穩(wěn)定器的航向、俯仰、橫滾軸，使攝影師能夠創(chuàng)意發(fā)揮鏡頭視角。

提拉運鏡的拍攝還可結合中心構圖等常規(guī)的攝影構圖做輔助，例如利用簡單的抬升鏡頭或模擬滑軌等運鏡，使運動軌跡更加豐富。

技巧二、斜角后退式跟拍

在側跟隨的運鏡中做了改進和提升，為更大范圍地展示人物和環(huán)境的動態(tài)關系，攝影師在側跟隨的基礎上可以向斜后方后退拍攝。

如下例，被攝主體沿著直線往前走，攝影師拿著穩(wěn)定器就一直往斜角方向后退。最終得到的畫面效果是拍攝對象越來越小，但是個人所在的環(huán)境會越來越豐滿，越來越豐富。

>>> 穩(wěn)定器設置為航向跟隨模式，或者水平移動或垂直方向的鎖定模式。在后退的行跡中，攝影師還需要注意后側方的交通情況。

這樣的運鏡在電影中經?？梢钥吹?，利于交代人物與背景之間的交融沖突關系。另外在取景方面，盡可能做到背景更具帶入感。

技巧三、平行推運鏡

推運鏡對于大家來說并不陌生，對被攝體/拍攝對象緩慢推進，能充分展示你的拍攝主體一個整體的狀態(tài)。

用于拍攝人物方面，推運鏡與前兩者運鏡的不同在于：這種運鏡方式更注重表現(xiàn)人物狀態(tài)及內心活動。

作為補充，在推鏡頭的敘述中加入一個「滑動變焦」的畫面來體現(xiàn)人物焦慮、緊張的內容活動也是必不可少的技巧之一。

技巧四、沖突環(huán)繞跟隨

即與被攝物體朝著相反的方向運鏡，制造出畫面沖突視覺。

這個需要你跟著拍攝對象反向運鏡，等到被攝人物走到你跟前的時候，再轉動鏡頭，直到對方走到你前面，再跟隨人物身后展示所面對的環(huán)境。

一般這樣拍的時候，需要把穩(wěn)定器設置成為一個全跟隨模式，也就是說，在水平和垂直方向，穩(wěn)定器都可以運動，這樣你就可以或高過低、或俯或仰的自由拍攝。

技巧五、定格結尾

一段好的故事結尾是整條故事線的點睛之筆。以人物作為故事主體，可以采用半壞繞-后拉-定格的運鏡來作為故事情感的延續(xù)。

>>> 操作也非常簡單，只需拍攝主體站在原地不動，攝影師手舉穩(wěn)定器慢慢往后退，逐漸后退直到人物融入到自然環(huán)境中。

這樣的環(huán)境能夠讓觀眾從剛才的一個故事線，或是剛才的那種情緒中抽離出來，隱喻這段高潮的結束，或是另一段敘述的開始。

適當?shù)卦诟蓛舻谋尘跋录尤胍恍┣熬白鳛辄c綴增加畫面層次感，這也是多數(shù)攝影師的偏愛之選。

歸根結底，從影視作品到我們實際的日常生活攝影，不管是哪一種鏡頭敘述語言，它都離不開這幾個通用技巧和畫面整體構圖。因此，在我們短視頻的拍攝中，除了專注于拍攝技巧外，充分利用主體與環(huán)境產生的互動也至關重要。

三、電影是怎么拍攝出來的啊,怎么后期制作的

其實拍就是那樣拍,前期主要是拍攝,把所有的可能的場景都拍出來,而且它拍攝也不是按順序的,也就是說,它不是按劇本的順序拍的,打一個比方,如果一電影有雪景,而且是在電影情節(jié)的最后,而電影是在冬季開拍的,恰好有雪景,那么這時候就要先拍最后的情節(jié),然后再拍前面的.

而且拍電影時也要考慮到演員的檔期問題,比如一個演員時間很緊,那么導演可能就會先安排他的戲先拍,讓他拍完先走.所有的這些都是導演要考慮的問題.

以上說的就是前期拍攝的問題,現(xiàn)在來說說后期制作,從某種意義上說,后期制作比前期更為重要,因為后期制作的時間也非常長,這就是為什么,從新聞聽說某某電影前期拍攝完畢,進入后期制作之后,離電影正式公映還好一很長的時間,這一段時間就是后期制作,后期制作包括影片剪切,和電腦特技,還有電影的宣傳等等.

電影剪切的工作很重要,一個好的電影剪切師可以把亂七八糟的原來的電影片段剪得十分完美.其實電影剪切師的工作就是把前期拍攝下來的電影片段進行剪切,取出需要的,去掉不需要的,取出來之后,再進行拼接,我再個比方,我們在看電影的時候,可以看到這樣的場面,當我們正在沉浸在某種場面的時候,電影的畫面忽然轉換到另一個畫面,這就是剪切師干的好事,就是他的把電影的場面給換了,當然所有的這一片都是導演跟剪切商量出來的.

我想電影特技就不用說了, 我們在電影看看到的現(xiàn)實生活中不可能出現(xiàn)的畫面幾乎全部都是用電腦特技做出來的.還有就是制作宣傳片什么的,不過這都是小事了.還有就是電影的主題曲以及插曲的制作,這些也屬于后期制作的內容.所有的這些都做完之后,電影就送去審查了(當然是內地了,在香港是送去分級了吧,哈.開玩笑).審查完了之后,那可就是宣傳了,再然后就是公映了.

以上就是我所知道的電影制作流程.也許有的地方有所變化,你自己去查一查.

四、你知道電影是怎么拍攝的嗎？

你知道電影是怎么拍攝的嗎？看看電影拍攝現(xiàn)場實拍，電影拍攝殊為不易。一個鏡頭需要燈光、攝影、演員、導演、服裝、化妝、制景、道具、場工等各個部門通力配合。

這部電影籌備了公司簽下合約之后，籌備了半年，年代片，大部分戲份都是在荒郊野外拍攝，條件相當艱苦，平時看電影很舒服，真正參與拍攝才知道電影制作有多難。

十幾個工作人員圍著一個演員進行拍攝，在這種情況下，演員能hold住鏡頭真是不容易。

在這有一場戲，現(xiàn)場工作人員抬著幾十公斤的設備提前布置現(xiàn)場。

攝影師在測試現(xiàn)場光線，導演在翻看拍攝內容，演員在溝通這場戲該怎么演，分工明確，緊密配合。

開始拍攝，攝像師、錄音組、燈光組和現(xiàn)場道具師圍繞演員開工拍攝。電影對拍攝要求很高，所以每一個鏡頭都要精確精準精致。

工作人員在現(xiàn)場架設拍攝設備，攝像機很重，有一個專門的跟機員，負責攝像機的安全，一部攝像機上百萬，都是租來的，一點馬虎不得。

圍繞院子的一場戲，看起來有些雜亂，其實電影就是刪減的藝術，弱水三千只取一瓢，所以呈現(xiàn)在鏡頭里面的就是每場精彩的戲份。

攝像師用的軌道車，貌似攝影機全是定焦鏡頭，鏡頭推進全靠軌道車推進，確保拍攝畫面的準確性。

拍攝開始，工作人員就位。